Clases Online de Piano, Teclados y Lenguaje Musical

A partir de 22.79 € /h

El Taller Tecla y Música es un espacio pensado para aprender y desarrollar tu sentido musical y expresivo a través del piano y/o teclados.
El objetivo principal es aprender a hacer música y disfrutar del proceso de aprendizaje y sus resultados.
El material con el que trabajamos (canciones, piezas instrumentales y ejercicios) está orientado principalmente a tu gusto musical, y la elección es en función de ir ampliando gradualmente tus posibilidades técnicas y expresivas, y a la vez explorar distintos estilos musicales.
De este modo se van incorporando distintas herramientas para lograr en un corto plazo, dominio y fluidez sobre el lenguaje musical y el instrumento.
Dado que cada alumno tiene distintos intereses e inquietudes, ya sea tocar por afición o desarrollar una carrera profesional, componer, improvisar, etc., la orientación de las clases se construye en función de las posibilidades y necesidades particulares de cada caso.
La propuesta de trabajo implica una frecuencia de clases semanal para lograr una óptima dinámica de trabajo y que los resultados sean visibles en un corto plazo.
También existe la posibilidad de tomar clases aisladas con la finalidad de resolver un objetivo puntual como por ejemplo desarrollar y perfeccionar algún aspecto particular de la práctica y/o teoría musical así como el de preparar exámenes de instrumento o materias teóricas para instituciones de estudios musicales.

Información adicional

Está orientado a toda persona, sin límite de edad, que quiera introducirse al lenguaje musical a través del piano y/o teclado, así como para aquellos que tengan una experiencia y conocimientos musicales previos y quieran profundizarlos.

Lugar

Conectado desde Argentina

Acerca de mí

Soy Profesor Nacional de Música (Conservatorio Nacional-Argentina) y Licenciado en Artes Musicales con orientación en Piano (Universidad Nacional de las Artes-Argentina). Estudié y toqué varios años el violín y tengo estudios avanzados de Composición.
Si bien mi actividad principal es la enseñanza del Piano y Lenguaje Musical desde hace más de 20 años, también me dedico a la composición y dirección musical para obras teatrales y trabajo como pianista acompañante en un Bachillerato con Orientación en Danzas acompañando clases de Danza Clásica y Contemporánea. Asimismo participo en diversos proyectos artísticos como pianista y/o tecladista.

Dado que cada alumno tiene distintos intereses e inquietudes, ya sea tocar por afición o desarrollar una carrera profesional, componer, improvisar, etc., la orientación de las clases se construye en función de las posibilidades y necesidades particulares de cada caso.
En resumen se trata de una metodología basada en la transmisión oral, visual, motriz y auditiva de las herramientas necesarias, físicas e intelectuales, para la práctica instrumental y la comprensión del lenguaje musical mediante la experiencia viva, la intuición y el análisis racional de dichos conocimientos y experiencias, con el objetivo de aprenderlos, aprehenderlos y lograr así fluidez y claridad en la transmisión de pensamientos e ideas musicales, ya sea desde un nivel inicial, intermedio o avanzado y en una muy amplia franja etaria que va desde los 5 años hasta adultos sin límite de edad.

Formación

Licenciado en Artes Musicales con Orientación en Piano – Universidad Nacional de las Artes – U.N.A. - Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.
Profesor Nacional de Música Especialidad Piano - Universidad Nacional de las Artes – U.N.A. - Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.

Experiencia / Calificaciones

TÍTULOS
•Licenciado en Artes Musicales con Orientación en Piano – Universidad Nacional de las Artes – U.N.A. - Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.
•Profesor Nacional de Música Especialidad Piano - Universidad Nacional de las Artes – U.N.A. - Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.
•Licenciatura en Composición (66,66% de materias aprobadas) - Universidad Nacional de las Artes – U.N.A. - Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.
•Capacitación en Piano (8º y 9º año aprobados) del Profesorado Histórico del Conservatorio Nacional de Música “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.
•Profesorado Nacional de Música Especialidad Violín (2º año aprobado) del Profesorado Histórico del Conservatorio Nacional de Música “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina.
•Bachiller – Instituto Libre de Segunda Enseñanza (U.B.A.) – C.A.B.A. - Argentina.

POSTGRADOS
•Estudios avanzados de Piano con la Mtra.Pía Sebastiani - Conservatorio Beethoven – C.AB.A. - Argentina.
•Estudios avanzados de Composición con el Mtro.Valdo Sciammarella – Conservatorio Beethoven – C.A.B.A. - Argentina.

ASISTENCIA A CURSOS, SEMINARIOS, CLASES MAGISTRALES.
•Seminario de Extensión Universitaria - Universidad Nacional de las Artes – U.N.A. - Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos Lopez Buchardo” – C.A.B.A. - Argentina
•Clases Magistrales de Piano dictadas por el Mtro.Antonio De Raco - Conservatorio Beethoven - C.A.B.A. - Argentina
•Clases Magistrales de Piano dictadas por la Mtra.Pía Sebastiani - Conservatorio Beethoven – C.A.B.A. - Argentina
•Clases Magistrales de Piano dictadas por la Mtra.Ana Laura Stampalia - Conservatorio Beethoven – C.A.B.A. - Argentina
•Clases Magistrales de Piano dictadas por la Mtra.María Fernanda Bruno - Conservatorio Beethoven – C.A.B.A. - Argentina
•Clases Magistrales de Piano dictadas por la Mtra.Ana María Floriani - Conservatorio Beethoven – C.A.B.A. - Argentina

ANTECEDENTES LABORALES
•Mi actividad principal es la enseñanza del piano y el lenguaje musical en el ámbito privado. Como primeras experiencias, relacionadas al ámbito institucional, puedo mencionar las Prácticas y Residencias en los niveles Inicial, Primario y Secundario en escuelas públicas de la Ciudad de Buenos Aires durante la cursada del Profesorado en el Conservatorio Nacional, y el dictado de clases de Audioperceptiva, Armonía y Piano en el Conservatorio Beethoven. Paralelamente fui capacitándome, investigando, organizando y sistematizando el modo de transmitir conocimientos y experiencias mediante el desarrollo de material de trabajo (metodología para la elaboración del contenido y la organización de las clases; enfoques pedagógicos según los distintos perfiles psicológicos; creación de ejercitación y arreglos instrumentales adaptados a dichos fines). De esta manera fui construyendo una forma personal, seria y comprometida, incorporando elementos de algunas metodologías conocidas como Dalcroze, Kodály y Suzuki, para transmitir conocimientos y experiencias, y a la vez adaptarlos a las necesidades e inquietudes de cada alumno, con la finalidad de ir expandiendo su potencial musical.
En resúmen se trata de una metodología basada en la transmisión oral, visual, motriz y auditiva de las herramientas necesarias, físicas e intelectuales, para la práctica instrumental y la comprensión del lenguaje musical mediante la experiencia viva, la intuición y el análisis racional de dichos conocimientos y experiencias, con el objetivo de aprenderlos, aprehenderlos y lograr así fluidez y claridad en la transmisión de pensamientos e ideas musicales, ya sea desde un nivel inicial, intermedio o avanzado y en una muy amplia franja etaria que va desde los 5 años a adultos sin límite de edad. Asimismo trabajé también, con muy buenos resultados en la mayoría de los casos, en la preparación de alumnos para rendir exámenes, tanto para el ingreso como para niveles más avanzados, en los Conservatorios de la Ciudad de Buenos Aires “Manuel de Falla” y “Astor Piazzolla”, y para el ingreso a la U.N.A. e inclusive a universidades del extranjero como Manhattan School of Music, Berklee College of Music, Boston Conservatory of Music y San Francisco Conservatory of Music. Debido a la naturaleza de la metodología dichos trabajos y experiencias están en permanente elaboración, y actualmente se encuentran en etapa de redacción para la futura publicación del mismo. En este proyecto, actualmente llamado “Taller Tecla y Música”, además del dictado de clases de Piano y Lenguaje Musical, trabajo en la formación y dirección de ensambles, desde dúos hasta conjuntos de múltiples integrantes con diferentes roles instrumentales, conformados por integrantes del mismo taller y de otros espacios de enseñanza, con el objetivo de enriquecer la práctica musical mediante la interacción grupal así como también para ejercitar el escenario y la exposición al público, habiendo realizado presentaciones, a lo largo de más de diez años, en diversos teatros y espacios culturales de la ciudad de Buenos Aires como el Teatro “Gargantúa”, “La Manufactura Papelera”, Teatro “Orlando Goñi”, Espacio cultural “Vicente el absurdo”. – Desde el año 1996 y continúa.
•Pianista acompañante en Danza Clásica y Teatro Musical - Fundación Julio Bocca – C.A.B.A. – De Febrero a Diciembre de 2018.
•Músico acompañante en los Cursos Vocacionales de Danza y Expresión Corporal (niños desde los 4 a los 12 años de edad) dependientes de la Escuela Nacional de Danzas Nº1 “Aída V.Mastrazzi” – C.A.B.A. - Desde el año 2016 y continúa.
•Pianista acompañante (Maestro Especial de Música) en Danza Clásica y Contemporánea - Escuela Nacional de Danzas Nº1 “Aída V.Mastrazzi” – C.A.B.A. – Desde el año 2014 y continúa.
•Profesor de Audioperceptiva, Armonía y Piano – Conservatorio Beethoven - Años 1997, 1998 y 1999.

ACTUACIÓN ARTÍSTICA
•Pianista solista y camarista de la obra “Fausto Criollo”, opereta folclórica basada en la obra homónima de Estanislao Del Campo, compuesta para coro, seis cantantes solistas, piano, guitarra y percusión, bajo la dirección musical del Maestro Mario Esteban. Estrenada junto con el octeto vocal “Oigo Voces”, en el Teatro IFT de la ciudad de Buenos Aires durante el mes de Octubre de 2012, y reestrenada en el mismo teatro durante el mes de Mayo de 2013. Asimismo fue presentada en repetidas ocasiones por el G.C.C. dirigida por el Maestro Néstor Andrenacci. Posteriormente la obra se presentó durante los meses de Noviembre de 2016, y Enero y Febrero de 2017 en el Teatro “Espacio cultural Kyò” en la C.A.B.A., así como en mayo del mismo año en el contexto de una gira por la provincia de La Pampa.
Durante los meses de Julio, Agosto y Septiembre del mismo año la obra se presentó con una puesta escénica, con títeres y actores, bajo la dirección general de Mariano Cossa, en la sala “Pan y Arte” y en el Teatro de la UOCRA “Gastón Barral” de la C.A.B.A.
Sus últimas presentaciones se llevaron a cabo durante el mes de Febrero de 2019 en la Sala Raúl González Tuñón del Centro Cultural de la Cooperación “Floreal Gorini” dentro del marco del 10°Ciclo de Teatro de Títeres y Objetos en la C.A.B.A.
La obra ha sido distinguida con el Diploma de Honor de los Premios Nacionales Música y ha conseguido una beca del Fondo Nacional de las Artes así como el auspicio de S.A.D.A.I.C.
Asimismo en el año 2017 ha sido galardonada con el premio Teatros del Mundo en el rubro Diseño de Títeres, Objetos y Mecanismos Escénicos y en el año 2018 con el premio Premio Nacional Javier Villafañe en el rubro Música Original.
•Pianista solista y camarista integrante de la agrupación “La Sinfónica Rock” (Quinteto de cuerdas y Piano) para el espectáculo “Clics Modernos-Clics Sinfónicos” en homenaje al icónico disco de Charly García “Clics modernos” editado en el año 1983. Dicho espectáculo consistió en la interpretación completa, y en el orden original, de las canciones de dicho disco, a lo cual se le sumaron a modo de preludio, y luego como finalización, otras canciones del célebre artista. Los arreglos y la dirección musical estuvieron a cargo del Maestro Mario Esteban. Fue presentado en teatro Margarita Xirgu-Espacio Untref de la Ciudad de Buenos Aires. Abril y Mayo de 2016.
•Pianista solista y camarista de los espectáculos “Concierto Redondo” y “Concierto Redondo 2”. Dichos espectáculos consistieron en la traducción a lenguajes de raíz académica la música de la emblemática banda de rock “Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota” con una instrumentación de música de cámara ampliada por un conjunto coral (piano, quinteto de cuerdas y coro). Con una excelente recepción por parte del público y la prensa fueron realizadas múltiples presentaciones entre las cuales se destacan las siguientes:
-Teatro Auditorium de la ciudad de Mar del Plata en Septiembre de 2011, 2012 y Noviembre de 2013 respectivamente junto con el Quinteto de Cuerdas de la Costa y el Coro de la Universidad Nacional de Mar del Plata, bajo la dirección del Mtro.Mario Esteban.
-Teatro IFT de la ciudad de Buenos Aires en Septiembre, Diciembre de 2012 y Noviembre de 2013 respectivamente, junto con el Quinteto Yugular y el Coro de la Universidad Di Tella.
-Teatro Independencia de la ciudad de Mendoza el 25 de abril de 2013, junto con el Coro de la Universidad Nacional de Cuyo y la Orquesta Estable del Teatro Independencia dentro del marco del plan nacional “Igualdad Cultural”. El concierto fue televisado en vivo y en directo en todo el país a través de la señal 360 TV de la TDA (Televisión Digital Abierta),y en las Estaciones Culturales de Exhibición que integran el Plan: Cine Teatro Altos Hornos Zapla, de Palpalá (Jujuy) y en el Espacio INCAA Km 2290, de Comandante Luis Piedra Buena (Santa Cruz).
-Tecnópolis-Pabellón Cultural (Provincia de Buenos Aires) el 22 de diciembre de 2013, en el marco del cierre del año del Plan "Igualdad Cultural".
En el año 2014, bajo la dirección musical de Mario Esteban y con la producción de Claudio E. Herrera se grabó parte del repertorio de dicho espectáculo, en Estudios "El Pie Recording", el CD titulado "Un Concierto Redondo-Episodio Uno", editado por el sello "83/24 Music" ese mismo año.
Desde el mismo año el espectáculo se sigue presentando con la agrupación “La Sinfónica Rock” (Quinteto de cuerdas y Piano) realizando varias presentaciones entre las cuales se pueden destacar:
-Teatro Kraft de la C.A.B.A. en Octubre de 2014.
-Teatro Margarita Xirgu-Espacio Untref en Septiembre y Octubre de 2015.
-Entre los años 2018 y 2019 se realizaron 14 funciones en el Teatro ND Ateneo de la C.A.B.A.
•Conciertos de piano solo, para el ciclo “Música a las 13 en el Beethoven” auspiciados por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, durante los años 1997, 1998 y 1999.
•Violinista de la orquesta de cámara “Sinfonietta de Buenos Aires”, bajo la dirección del Mtro.Miguel Angel Gilardi y el Mtro.Edgar Ferrer, con varias presentaciones, durante 1996 y 1997, entre las que se pueden destacar las siguientes: Convento de Santo Domingo, Glorieta de Barrancas de Belgrano, Salón Dorado de la Casa de la Cultura.
•Integrante de la Orquesta de Estudios del Conservatorio Nacional Superior de Música “Carlos Lopez Bouchardo” como violinista, bajo la dirección del Mtro. Mario Benzecry.
•Recital de piano solo, a cuatro y seis manos, realizado en la “Biblioteca Argentina para Ciegos”, junto con los pianistas Alan Kwiek y Cecilia Fracchia, en Diciembre de 1996.

COMPOSICIONES
•Composición, Orquestación y Dirección Musical del musical “María Madre de Dios”. Varias de sus escenas fueron representadas en el marco de la muestra anual de la escuela de comedia musical Valeria Lynch, realizada en el Teatro Nacional Cervantes (Año 2002), y en el 2º Congreso Internacional de Comedias Musicales realizado en el Teatro General San Martín - Año 2003.
•Arreglos y Producción Musical para el espectáculo “Gente de Tapa”, dirigido por Ana Padilla y Mónica Buscaglia, representada en el teatro “El Farabute” - Año 2003.
•Música Original y Producción Musical para la obra infantil “Por amor a un principito”, dirigida por Samanta Lanin, representada en Showcenter Norte - Año 2002.
•Música Original y Producción Musical para la obra de títeres “Espacio Cúbico”, dirigida por Myriam Salto, representada en el Teatro General San Martín en el marco de la muestra anual de la Escuela de dicho teatro - Año 2001.
•Música Original, Producción y Dirección Musical para la obra teatral “El Deseo en una Noche de Verano”, dirigida por Luciano Cazaux, representada en el teatro “El Otro Lado” - Año 2001.
•Música Original, Arreglos, Producción y Dirección Musical para la obra teatral “Desangradas en Glamour”, dirigida por José María Muscari, interpretada por Ana Acosta, Sandra Ballesteros, Marta Bianchi, Julieta Ortega, Florencia Peña y Carola Reyna, en el Teatro Picadilly - Año 2000.
•Música Incidental y Producción Musical para el cortometraje “44”, dirigido por Adalberto Leibovich, estrenado en Buenos Aires para el ciclo de cine “El Independiente”, y a su vez seleccionado y proyectado en el “Montreal World Film Festival” así como también en otros festivales realizados en Holanda, Suecia, Grecia y Polonia - Año 2000.
•Arreglos y Producción Musical para la comedia musical “Sorpresas”, dirigida por Mónica Buscaglia y representada en el Auditorio de la Asociación Cultural Armenia - Año 2000.
•Música Incidental y Producción Musical para el mediometraje “Suicidas”, dirigido por Jorge Berneau, estrenado en Barcelona, París y Buenos Aires, en el marco de un ciclo de coproducciones franco-argentinas auspiciado por la Alianza Francesa - Año 2000.
•Música Incidental para la obra de teatro “Pornografía Emocional”, dirigida por José María Muscari, representada en el teatro “El Galpón de las Artes” de la ciudad de Mar del Plata -Año 2000.
•Música Original y Producción Musical para el espectáculo “Pulgarza”, dirigido por José María Muscari, representado en el espacio cultural “Ave Porco” - Año 1999.
•Música Original, Arreglos, Producción y Dirección Musical para las obras de teatro “El Permiso de Soñar” y “Conflictos de Siglo…Fin?”, dirigidas por Sergio Arroyo, representadas en el Auditorio de la U.P.B. (Año 1998) y en el Teatro Arte - Año 1999.
•Arreglos, Producción y Dirección Musical para el festival infantil del departamento de niños del club C.A.S.A., realizado en dicha institución - Año 1996.
•Arreglos y Producción Musical para las representaciones anuales del taller de canto, dirigidas por María Rosa Yorio, realizadas en el S.A.D.E.M. - Años 1993 y 1995.

INVESTIGACIONES
•Ismael Spitalnik – Moderno Orquestador de un Tiempo Clásico - Presentado ante la Universidad Nacional de Artes - U.N.A. - Seminario de Extensión Universitaria - Argentina - Año 2009.

Edad

Niños de preescolar (4-6 años)

Niños (7-12 años)

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

60 minutos

La clase se imparte en

español

inglés

Habilidades

Piano

Educación musical

Teclado (música)

Comentarios

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -04:00)

Nueva York

En línea vía webcam

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04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Gema

5.0

(13)

El asunto más importante sobre el que podría escribir aquí es mi pasión por enseñar. Llevo más de 10 años enseñando, desde niños hasta adultos. Soy un pianista clásico, pero estoy abierto a otros estilos musicales. Lo que quiero que obtengas de tus lecciones conmigo, no es solo un gran conocimiento de cosas teóricas o una gran técnica, me gustaría mostrarte mi mundo musical, la imaginación y la exploración interior que se requiere para entender y amar la música. en un nivel completamente nuevo. Una vez que los haya encontrado, ¡será muy difícil dejar de jugar!

La duración de la clase: ¡puedes elegir!
20 minutos (ideal para los más pequeños: 3 años)
30 minutos (Ideal para jóvenes principiantes a partir de 4 años)
45 minutos (intermedio + principiantes adultos)
1 hora (intermedio y combinado con algo de teoría musical)

Utilizo diferentes métodos dependiendo de:
1) Los objetivos de mi alumno
2) El idioma que usaremos en clase.
3) Edad y preferencias musicales: Empiezo a enseñar a niños a partir de los 3 años, hacemos juegos y ellos aprenden a jugar a través de historias musicales que he creado a lo largo de mi carrera pedagógica.

Giorgia

5.0

(13)

Doy clases para todos los niveles, desde niños empezando desde cero hasta alumnos que quieren preparar certificaciones en los Conservatorios, pasando por amateurs o simplemente curiosos de cualquier edad.

Creo firmemente en la importancia de saber leer música y esto es exactamente lo que enseño primero, obviamente adaptando el método a la edad de mis alumnos: saber leer música es conocer un lenguaje más, que, si se aprende bien, no se olvida nunca (¡como montar en bicicleta!) y es una riqueza inestimable. Partiendo de ahí enseño la posición de la mano, del brazo y de todo el cuerpo al piano, los fundamentos de la técnica pianística (dando mucha importancia al movimiento percusivo del dedo y a la distribución del peso), la comprensión del lenguaje musical, la expresión de la personalidad a través del teclado, la búsqueda del toque y el conocimiento del repertorio pianístico.

Mayssa

5.0

(13)

Aprende a tocar el piano, el laúd o la guitarra en poco tiempo.
¿Quieres adentrarte rápidamente en el mundo de la música, sin perder tiempo en explicaciones teóricas complicadas ni en métodos tradicionales aburridos? Este programa está especialmente diseñado para ayudarte a aprender a tocar en poco tiempo, de forma práctica y directa, centrándose en la aplicación y en los resultados desde las primeras lecciones.
Este curso se centra en simplificar conceptos musicales y presentarlos de forma clara y sencilla, permitiéndote comprender rápidamente los fundamentos y empezar a tocar sin sentirte abrumado. Tanto si eres principiante como si tienes algo de experiencia y quieres mejorar, las lecciones se adaptarán a tu nivel y objetivos personales.
A lo largo de este programa, aprenderás a tocar el instrumento que elijas, ya sea el piano, el laúd o la guitarra, comenzando con la postura correcta, avanzando a través de los fundamentos de las notas y el ritmo, y culminando con la interpretación gradual y estructurada de piezas y canciones conocidas. Las lecciones no se limitarán al aprendizaje memorístico, sino que se basarán en la interacción y la práctica continua, lo que te ayudará a progresar de forma rápida y notable.
El programa también se centrará en el desarrollo de habilidades esenciales como la coordinación ojo-mano, la precisión rítmica, la expresión musical y la capacidad de tocar con seguridad. Notarás tu propio progreso al ser capaz de interpretar piezas musicales en poco tiempo, lo que te motivará a continuar.
Este método de enseñanza se caracteriza por su flexibilidad, ya que los ejercicios y las canciones se eligen según tus gustos musicales, lo que hace que el aprendizaje sea más ameno y motivador. El objetivo no es solo aprender, sino disfrutar tocando y sentir una gran satisfacción desde el principio.
Si buscas una forma rápida y eficaz de aprender a tocar sin complicaciones, este programa es para ti. En poco tiempo, podrás adquirir una base sólida y emprender tu viaje musical con confianza.

Miriam

5.0

(13)

¿Estás enamorado del sonido del violonchelo pero nunca te has atrevido a empezar a tocarlo?
¿Has estado tocando el violonchelo como aficionado y ahora necesitas un experto que te guíe?
¿Quieres desarrollar y mejorar tus habilidades musicales y de violonchelo?
¿Necesitas clases de refuerzo?
¿Te gustaría prepararte para las pruebas de acceso al conservatorio?
¿Te gustaría unirte a una orquesta juvenil y necesitas ayuda para prepararte para las audiciones?
...
¡Estas son las clases particulares de violonchelo que estabas buscando!

Mi nombre es Miriam, soy graduada en Maestría en Música Clásica en KASK & Conservatorium en Gante.
Llevo 10 años dando clases de violonchelo a niños, adolescentes y adultos, por lo que he adquirido la experiencia necesaria para poder adaptarme a las diferentes y personales necesidades y objetivos de cada alumno. Mi metodología de enseñanza se centra en crear un ambiente agradable y relajado (¡lo que no quiere decir poco exigente!) en el que los alumnos se sientan seguros para expresar sus propias ideas e inquietudes. En mis clases me centro en cuestiones técnicas y posturales, pero también reflexionamos juntos sobre la música, ya que me gusta que mis alumnos desarrollen sus propias ideas musicales y no se limiten a imitar al profesor.

¡Contáctame ahora para programar tu primera lección y dar el primer paso hacia tus aspiraciones musicales! :)

David

5.0

(13)

Soy un pianista y compositor español (MMus se graduó en Codarts Rotterdam en ambas direcciones) con muchos años de experiencia docente y también muy activo interpretando en diversos contextos.

Doy clases particulares de piano para todos los niveles y estilos (clásico, jazz, latín, new age, pop...), así como clases de solfeo, composición e improvisación. Mis lecciones se distinguen por su dinámica, enfoque práctico y adaptación a las necesidades e intereses del alumno.

Las lecciones (en vivo o en línea) se llevan a cabo en mi estudio al lado del Maastunnel, donde tengo un piano de escenario premium y una configuración de cámara web de alta calidad.

Hablo holandés a un nivel intermedio, que va mejorando cada día.

Juliet

5.0

(13)

Te ofrecemos clases de piano en formato online desde cualquier parte del mundo donde te encuentres ,tenemos un formato dinámico,divertido ,con material de apoyo gratuito
Es un método donde puedes aprender tus canciones favoritas y además de eso aprendes teoría musical ,lectura música ,ritmos y géneros muy importantes

Para todas las edades

Lucía

5.0

(13)

Soy Titulada de Grado Profesional especialidad Piano, con varios años de experiencia como profesora. Ofrezco clases de piano/teclado a domicilio en Madrid y online.

✅ Todos los niveles, desde iniciación hasta nivel avanzado.
✅ Flexibilidad horaria.
✅ Metodología adaptada a cada estudiante.
✅ Repertorio escogido en base a tus objetivos (clásico, moderno, acompañamiento con acordes, etc.)
✅ Acompañamiento para cantantes. Te enseño a cantar y tocar simultáneamente.
✅ Clases para todas las edades, a partir de los 5 años.

Clases amenas y personalizadas, enfocadas tanto en técnica como en disfrute musical.

¿Empezamos? 🎶

Marina

5.0

(13)

Me especializo en la enseñanza del violín y la viola a estudiantes de todos los niveles, desde principiantes hasta intérpretes avanzados. Mis clases se centran en desarrollar una sólida base técnica, manteniendo la música expresiva y agradable.

Aprenderá técnicas de arco, entonación, fraseo, lectura a primera vista e interpretación musical a través del repertorio clásico y contemporáneo, incluidos los estilos de música barroca, romántica y cinematográfica.

Cada clase se adapta a tu nivel y objetivos: ya sea que te estés preparando para audiciones, mejorando tu técnica o simplemente aprendiendo a disfrutar tocando tus piezas favoritas. También te ofrezco planes de práctica estructurados y retroalimentación de tu progreso después de cada clase.

Si eres nuevo en el instrumento, no te preocupes: te guiaré paso a paso en un ambiente de apoyo y motivación donde el aprendizaje se siente natural e inspirador.

Lilian

5.0

(13)

El violín es un instrumento versátil y expresivo que destaca tanto en solitario como en conjunto. En esta lección, aprenderás a tocar el violín paso a paso, centrándote en la lectura de notas, la postura, la técnica del arco y el ritmo.

Trabajaremos la afinación pura, una postura relajada al tocar y la musicalidad, para que puedan crear música juntos con confianza. Las clases son prácticas y se adaptan a tu ritmo, con espacio para la diversión y el desarrollo personal.

Sabine

5.0

(13)

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INICIASION A LA MUSICA PARA LOS NINOS
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Solfeo, y teoria musical

César

5.0

(13)

¿Estudias en el conservatorio y quieres ir más allá de simplemente “tocar”?
Te ayudo a comprender la música en profundidad para que puedas interpretarla con seguridad, criterio y personalidad.
Ofrezco clases especializadas en pensamiento y arquitectura musical, enfocadas en la música clásica y adaptadas a tu instrumento. Trabajaremos no solo la técnica, sino también el análisis, la comprensión estructural y la intención musical detrás de cada obra.

En qué puedo ayudarte?
Preparación de exámenes de conservatorio
Preparación de recitales y pruebas de grado
Análisis musical aplicado a la interpretación
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Mi objetivo es que entiendas lo que tocas, para que puedas expresarlo con claridad, confianza y musicalidad.
Clases personalizadas según tu nivel y necesidades.

Cupo Limitado.

Disponible en Alemán Inglés y Español

Sandra

5.0

(13)

La Teoría Musical es el primer lenguaje que aprendemos a manejar en cualquier área que se implique la música.

Con este curso, tendrás los conocimientos suficientes para su aplicación en instrumentos o voz.

Podrás aprender a manejar el lenguaje internacional de la música, y además, tomar los pasos para aprender cualquier instrumento.

Abdiel

5.0

(13)

Soy músico y ofrezco clases personalizadas de teoría musical, saxofón y piano para principiantes e intermedios. En mis clases te ayudaré a aprender lectura musical, escalas, acordes, ritmo, técnica e improvisación de una manera práctica y dinámica.

Trabajaremos según tus metas: aprender desde cero, mejorar tu ejecución, tocar canciones, desarrollar oído musical o fortalecer tu base teórica.

Las clases se adaptan a tu nivel y ritmo de aprendizaje para que avances de forma clara y efectiva.

Maximiliano

5.0

(13)

Comparto lo que he aprendido sobre composición improvisada al piano. Utilizo las técnicas de improvisación libre que he aprendido por mi cuenta a lo largo de los años (soy autodidacta desde que tengo memoria). Puedo ayudar con la improvisación libre y la composición.

Lilia

5.0

(13)

Graduada del Conservatorio de Barcelona, con estudios de posgrado en Castres y Toulouse. Imparto clases de piano para todos los niveles en un ambiente relajado, pensado para el disfrute del alumno. Mi motivación surge de compartir mi pasión por el piano y ayudar a los alumnos a aprender las piezas que desean, permitiéndoles a la vez desarrollarse aprendiendo un nuevo instrumento que ofrece disciplina y la oportunidad de impresionar a sus amigos y familiares. Para quienes consideran el conservatorio demasiado estricto, rígido o por otros motivos, puedo brindarles los conocimientos propios de un conservatorio, manteniendo la tranquilidad y la calma que este no siempre ofrece: lectura a primera vista, clases de teoría musical y métodos de enseñanza adaptados.