Introducción a la producción para cine y medios audiovisuales.

A partir de 18 € /h

La producción es una profesión indispensable dentro de la industria cinematográfica, es la espina dorsal sobre la cual se sustenta un proyecto. En este curso aprenderás los conceptos básicos de la producción, desde las etapas por las que pasa una película, las funciones interiores en el departamento de producción, generación de una ruta crítica, el desglose de un guion, elaboración de un plan de trabajo, creación de una carpeta de producción, elaboración de presupuestos, búsqueda de locaciones, generación de contratos y recomendaciones generales de seguridad en el set.

Información adicional

Solo requieres una computadora con conexión a Internet.

Lugar

Conectado desde México

Acerca de mí

Me apasiona contar historias, desde hace 7 años he creado contenidos audiovisuales y colaborado en proyectos cinematográficos. Mi formación interdisciplinaria, y mi gusto por aprender, me han llevado a participar en diferentes roles, pasando por la escritura de guion, fotografía, edición, dirección y producción.

Creo firmemente en la educación a base de práctica, es por ello que mis dinámicas como profesor están enfocadas a manera de taller, con la finalidad de que el estudiante aprenda mientras hace.

Formación

Ingeniero Industrial de formación por el Instituto Politécnico Nacional, productor audiovisual egresado del cuso de producción del Centro de Capacitación Cinematográfica.

Experiencia / Calificaciones

• He coordinado y dirigido contenidos educativos para plataformas Online, supervisando las áreas de guion, diseño gráfico, producción, postproducción y animación.

• Los proyectos en los que he participado como productor y guionista han sido premiados en festivales de cine a nivel nacional e internacional. (GIFF, SHORTS MX, Palm Springs, entre otros.)

• He obtenido apoyos gubernamentales a través del Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) para el desarrollo y producción de proyectos cinematográficos.

• He publicado artículos cinematográficos en espacios de entretenimiento como ZoomF7

• He sido docente de la carrera de cine en la universidad de SAE Institute.

Edad

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

60 minutos

90 minutos

120 minutos

La clase se imparte en

español

inglés

Habilidades

Cinematografía

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -04:00)

Nueva York

En línea vía webcam

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Ana

5.0

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Metodología online y/o presencial.
Tengo experiencia de varios años como profesora de audiovisuales, he impartido asignaturas como, cultura audiovisual, historia o realización. Asimismo doy clases de guion y analizo proyectos audiovisuales como script doctor.

Quedo a tu disposición para cualquier duda :)

Niels

5.0

(1)

En mi taller de clase magistral "Coaching artístico en fotografía, edición de películas y realización de películas", te mostraré cómo usar Adobe Premiere Pro y otras herramientas de edición de películas, cómo hacer una película de principio a fin, cómo hacer que tu película sea visible para la película. festivales, cómo crear fotografías con su propia firma única, cómo hacer crecer su audiencia, cómo desbloquear las creencias limitantes de ser un artista y prosperar como tal.

En el mundo profundo de la fotografía y el contenido audiovisual de hoy (donde todos los que tienen un teléfono pueden ser artistas), te ayudaré a desarrollarte como un artista REAL a través de métodos y años de experiencia y autoaprendizaje, que funcionaron para mí y otros profesionales.

Ya sea que solo quieras practicar o dejarme ser tu guía, como cineasta reconocido he trabajado con directores de cine nominados, he sido seleccionado por festivales de cine y he recibido el respaldo de muchos artistas y colectivos increíbles de todo el mundo con mi fotografía.

Tatiana

5.0

(1)

Curso completo de guion, desde principiantes hasta avanzados, con técnicas de búsqueda de ideas, creación de narrativas básicas que poco a poco se pueden ir complicando; creación de tramas y subtramas, creación de personajes desde 0.

Todo ello para asentar las bases del guion cinematográfico y televisivo, cómo funciona la narrativa de dichos productos audiovisuales y cómo se crean desde el inicio hasta su puesta en marcha en rodaje con productoras.

Juan

5.0

(1)

En este curso aprenderás a dar tus primeros pasos en la fotografia y el cine. Aprenderás a usar tu cámara para poder expresar tus ideas. Conocerás el lenguaje de cine y la fotografia, saber esto te abrirá puertas a esta era tecnologica que trabaja desde lo audiovisual.

Jhon

5.0

(1)

Los programas de edición de video son importantes para lograr producciones visuales que impacten, y que buscan en las estrategias actuales escalar en posicionamientos de marcas o productos. En las clases que se unan conoceran no solo los programas, sino el poder conocer el proceso de producción y edición de las producciones visuales.

Nicoleta

5.0

(1)

Quieres ser actor o actriz y no sabes por dónde empezar?
Apúntate a clases privadas de iniciación a la interpretación cinematográfica y descubre tu mismo/a el potencial que tienes guardado. Aprenderás análisis de guión, construcción de personajes e interpretar de forma natural y creíble, cualquier tipo de personajes.

Pape

5.0

(1)

¿Qué haremos en cada sesión?
Trabajo de texto: analizamos el guion para entender la escena, el subtexto y los objetivos del personaje.

Práctica con réplicas: yo te doy la réplica para que puedas ensayar como si estuvieras en rodaje.

Construcción del personaje: te guío para que conectes con tus cualidades y virtudes, y construyas un personaje auténtico, desde ti.

Ajuste de tono y ritmo: exploramos diferentes registros y matices para que tu interpretación destaque y se sienta viva.

Confianza ante cámara: consejos y ejercicios para presentarte con seguridad, naturalidad y presencia.

💻 Sesiones online por videollamada
⏱ Duración: 1 hora
📌 Dirigido a actores y actrices de todos los niveles que quieran presentarse con más solidez, creatividad y verdad.

André

5.0

(1)

Con un Máster de la Escuela TAI, además de impartir dos asignaturas en la misma escuela desde 2024, ahora ofrezco tutorías individuales para ayudarte a mejorar tu escritura y dejar que tus ideas se eleven. Y en inglés. Como estadounidense con experiencia real en producción en Hollywood (en películas como The Neon Demon y la ganadora del Óscar Three Billboards Outside Ebbing, Missouri), aporto no solo una base sólida en narrativa y construcción de historias, sino también una visión práctica de cómo tu escritura influye en la producción, la interpretación e incluso la financiación.

Haber vivido en España durante casi una década me ha dado una perspectiva global del cine y una comprensión profunda de los paradigmas narrativos internacionales y culturales. Con tres cortometrajes proyectados en festivales internacionales (y un cuarto que se estrenará este año), puedo guiarte con confianza hacia una escritura más sólida, clara y producible, que destaque y, con suerte, llegue a hacerse realidad. ¿No te sientes seguro con tu inglés? ¡No hay problema! Con amplia experiencia enseñando el idioma, también te ayudaré con la traducción (del español, por supuesto) y a que tu estilo de escritura sea más fluido y natural.

José

5.0

(1)

Animación 3D y rigging de personajes para videojuegos y cine. Clases desde iniciación o refuerzo para universitarios de modelado 3D, rigging y animación de personajes y criaturas. 20 años de experiencia como profesional en Los Bionicos Animation Studio para varios videojuegos de Japón y Hong Kong.

Las clases son grabadas y el vídeo puesto a disposición del alumno, podrás verlo cuantas veces quieras.

Santiago

5.0

(1)

Este seminario de 6 clases propone un recorrido profundo por la vida y la obra de Andrei Tarkovski, uno de los directores más grandes e influyentes de la historia del cine.

Clase 1: Biografía y formación
Se abordará su infancia, su crianza en un entorno católico dentro de la Unión Soviética, el contexto social y cultural de la época, su formación como estudiante de cine y sus primeras películas. El objetivo es comprender de dónde nace su mirada artística y espiritual.

Clases 2 a 6: Filmografía y lenguaje cinematográfico
Se realizará un análisis completo de su obra, siguiendo un recorrido cronológico por sus películas para identificar temas, obsesiones y transformaciones a lo largo del tiempo.
Trabajaremos su estilo y lenguaje cinematográfico:
– el tiempo y el ritmo
– las atmósferas
– la memoria
– los símbolos
– lo espiritual
– la construcción de sentido a través de la imagen

También se abordarán dos ejes fundamentales:
– la censura del Estado y su relación conflictiva con las instituciones soviéticas
– la presencia del cristianismo y la espiritualidad en su cine

El seminario está orientado al análisis narrativo, estético y simbólico, no técnico, y busca desarrollar una mirada más profunda y reflexiva sobre el cine de autor.

Está dirigido tanto a personas sin conocimientos previos como a estudiantes, realizadores y amantes del cine que quieran comprender mejor la obra de Tarkovski y su importancia en la historia del cine.

Matias

5.0

(1)

• Narración de historias y desarrollo de guiones

• Dirección de cine

• Edición y ritmo visual

• Generación de imágenes con IA

• Diseño gráfico para películas y story decks.

• Animación de IA y conversión de imagen a vídeo

• Creación de música y sonido con IA

• Generación de voz y diálogo

• Procesos completos de producción cinematográfica con IA

• Desarrollo de proyectos creativos

Pedro

5.0

(1)

Busca tu forma de expresión. Lo que me motiva es la colaboración: disfruto como mentor de ideas y proyectos. Más que un profesor, me considero un puente de procesos creativos con una visión global. Tras vivir y enseñar en Nueva York, Ciudad de México, Inglaterra y Jordania, he desarrollado una metodología que integra la sensibilidad intercultural con la técnica del cine, el arte digital y la escritura creativa. Además, me gusta enseñar inglés y español.

Carlos

5.0

(1)

El film documental expande las fronteras de interpretación de la realidad. Este es el punto de partida desde el cual nos reconocemos y nos situamos como documentalistas en relación a nuestro Mundo Histórico. Observar la realidad desde el objetivo de la cámara significa tomar conciencia de nuestro rol en la transformación, tanto narrativa como empírica, de esa realidad. Y en este proceso mediante el cual reconstruimos, transformamos y fabricamos la realidad dentro de un film documental, también debemos investigar, reflexionar y experimentar respecto a las formas posibles de construir un film que refleje fielmente nuestro punto de vista sobre esa realidad. Tradicionalmente, imaginar un film documental implicaba asociar una voz en off informativa con una serie de imágenes ilustrativas que enunciaban una verdad incuestionable, objetiva y neutral sobre el tema tratado. Hoy, somos conscientes que esa representación siempre es subjetiva y que en este proceso de creación, la exploración narrativa y estética nos permiten recrear en pantalla –teniendo a la realidad como materia prima y conociendo la diversidad de materiales, técnicas, soportes y recursos disponibles- esa imagen mental del mundo que es personal, auténtica y única.

Alvaro

5.0

(1)

¡Hola! Soy una persona a la que le encanta aprender y hablar sobre cultura, y ofrezco clases particulares informales para cualquiera que quiera explorar el mundo del cine, el arte, la música y la historia de una manera amena y relajada.

Si te interesa el cine más allá de los últimos éxitos de taquilla, podemos adentrarnos en el cine de autor y descubrir directores como Ingmar Bergman, Kurosawa, Haneke, Andrei Tarkovsky, Kubrick, Agnès Varda, Jean-Luc Godard, David Lynch o Wong Kar-wai. Tanto si te estás iniciando en el mundo del cine como si ya eres un cinéfilo, podemos hablar de narrativa, simbolismo, cinematografía y las ideas que inspiran las grandes películas.

El arte es otra de mis pasiones. Podemos explorar las obras de Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Caravaggio, Rembrandt, Francisco Goya, Claude Monet, Vincent van Gogh, Pablo Picasso, Salvador Dalí, Frida Kahlo, Edward Hopper y muchos otros. Juntos, analizaremos diferentes movimientos artísticos, desde el Renacimiento hasta el Impresionismo, el Cubismo, el Surrealismo y el arte contemporáneo.

Si te interesa la música clásica, podemos explorar las obras maestras de Bach, Mozart, Beethoven, Chopin, Tchaikovsky, Debussy y Stravinsky, aprendiendo cómo su música marcó la historia y sigue influyendo en los artistas de hoy.

La historia lo conecta todo. Desde la Antigua Grecia y Roma hasta la Edad Media, el Renacimiento, la Revolución Francesa, la Primera y la Segunda Guerra Mundial, la Guerra Fría y los acontecimientos mundiales modernos, podemos explorar las personas, las ideas y los momentos que cambiaron el mundo.

Mi estilo de enseñanza es amigable, interactivo y se basa en la conversación en lugar de la memorización. Creo que aprender debe ser divertido, inspirador y adaptado a tus intereses. Ya sea que te estés preparando para la escuela, mejorando tu inglés a través de temas culturales o simplemente ampliando tus conocimientos por diversión, estaré encantado de ayudarte.

Sin presiones, sin conferencias aburridas, solo conversaciones interesantes, excelentes recomendaciones y la oportunidad de descubrir juntos algunas de las obras más fascinantes de la creatividad humana.

Marcela

5.0

(1)

La fotografía es una habilidad muy solicitada, ya sea como afición o como profesión. Muchas personas quieren aprender y ya tienen una cámara, o siempre han querido aprender simplemente por diversión.

Tengo 11 años de experiencia como fotógrafa y, conmigo, aprenderás desde los conceptos básicos hasta las técnicas más avanzadas, centrándonos en los géneros que te interesen, cómo utilizar tu cámara y hacer buenas fotos hasta cómo editar tus imágenes y crear tu portafolio.