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Desde septiembre 2021
Profesor desde septiembre 2021
Clarinete, armonía, análisis musical, lenguaje musical (solfeo), composición, piano y guitarra
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A partir de 25 € /h
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Joven clarinetista y profesor, graduado en Enseñanzas Superiores en la especialidad de interpretación de clarinete en el Conservatori Superior del Liceu, con Isaac Rodríguez como maestro, y completado el primer curso del Grado en Educación Primaria. Complementariamente, ha recibido clases asiduas de Miguel Espejo, y clases magistrales de Giovanni Punzi, Nicolas Baldeyrou, Phillip Berrod, Hedwig Swimberghe, Josep Fuster, Luís Gomes o José Luis Estellés.
Ha formado parte durante 7 años de la Orquesta Sinfónica Juvenil Ataúlfo Argenta, así como participado en conciertos en algunos de los grandes teatros del panorama nacional, como el Gran Teatre del Liceu, L'Auditori de Barcelona o el Palacio Euskalduna, al lado de artistas de reconocido prestigio, como Pacho Flores, Joyce DiDonato o Jordi Savall, e interpretado obras sinfónicas bajo la batuta de Hugo Carrio, Borja Quintas, Manel Valdivieso, Jhoanna Sierralta, José R. Pascual-Vilaplana o Lara Diloy.

Además, actualmente (2025), se encuentra trabajando como único autor en la composición de la banda sonora de un largometraje, así como la creación de música a través de proyectos más personales.

En el ámbito pedagógico, llevo 8 años impartiendo clases de clarinete y lenguaje musical.
Mi especialidad es el clarinete, pero ofrezco lecciones de armonía, composición, análisis musical, lenguaje musical (solfeo), piano y guitarra.
En estos años he aprendido con alumnos de todas las edades, desde los más pequeños años hasta adultos de avanzada edad, tanto en clases particulares como en escuelas de música, y el resultado para todos (yo inclusive) ha sido disfrute y aprendizaje. Lo más importante, creo, para poder aprender sin morir en el intento, es que haya una gran comprensión, y por eso me encanta que me hagan preguntas y todo quede siempre claro, ya que la música no es una disciplina fácil, pero merece la pena. Y especialmente la merece cuando entiendes qué te está sucediendo mientras aprendes y caes y aprendes de nuevo (tanto en la música como en tus emociones a la hora de practicar una disciplina artística en directo).

Información adicional
Actualmente, también estoy impartiendo clases online.
Además, las clases no tienen por qué ser de 60 minutos siempre, podemos hablar sobre ello tranquilamente.
Para cualquier duda que les surja, pregúntenme sin compromiso.
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Clases en el domicilio del estudiante :
  • Alrededor de Barcelona, España
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Clase en el domicilio del profesor :
  • Plaça de la Farga, Barcelona, España
Acerca de mí
Joven clarinetista y profesor con recién finalizado el Grado de Enseñanzas Superiores en la especialidad de interpretación de clarinete en el Conservatori Superior del Liceu, con Isaac Rodríguez como maestro, y completado el primer curso del Grado en Educación Primaria. Complementariamente, ha recibido clases asiduas de Miguel Espejo, y clases magistrales de Giovanni Punzi, Nicolas Baldeyrou, Phillip Berrod, Hedwig Swimberghe, Josep Fuster, Luís Gomes o José Luis Estellés.
Ha formado parte durante 7 años de la Orquesta Sinfónica Juvenil Ataúlfo Argenta, así como participado en conciertos en algunos de los grandes teatros del panorama nacional, como el Gran Teatre del Liceu, L'Auditori de Barcelona o el Palacio Euskalduna, al lado de artistas de reconocido prestigio, como Pacho Flores, Joyce DiDonato o Jordi Savall, e interpretado obras sinfónicas bajo la batuta de Hugo Carrio, Borja Quintas, Manel Valdivieso, Jhoanna Sierralta, José R. Pascual-Vilaplana o Lara Diloy.

En el ámbito pedagógico, llevo 6 años impartiendo clases de clarinete y lenguaje musical.
Mi especialidad es el clarinete, pero también ofrezco lecciones de armonía, composición, análisis musical, lenguaje musical (solfeo), piano y guitarra.
En estos años he aprendido con alumnos de todas las edades, desde los 10 años hasta adultos de avanzada edad, tanto en clases particulares como en escuelas de música, y el resultado para todos (yo inclusive) ha sido disfrute y aprendizaje.

¡Será un placer seguir conociendo nuevos alumnos!
Formación
En estas especialidades he aprendido a lo largo de mi vida a través de:
Conservatori Superior del Liceu
Universidad de Cantabria
Profesores particulares y aprendizaje autónomo
Experiencia / Calificaciones
Joven clarinetista y profesor con recién finalizado el Grado de Enseñanzas Superiores en la especialidad de interpretación de clarinete en el Conservatori Superior del Liceu, con Isaac Rodríguez como maestro, y completado el primer curso del Grado en Educación Primaria. Complementariamente, ha recibido clases asiduas de Miguel Espejo, y clases magistrales de Giovanni Punzi, Nicolas Baldeyrou, Phillip Berrod, Hedwig Swimberghe, Josep Fuster, Luís Gomes o José Luis Estellés.
Ha formado parte durante 7 años de la Orquesta Sinfónica Juvenil Ataúlfo Argenta, así como participado en conciertos en algunos de los grandes teatros del panorama nacional, como el Gran Teatre del Liceu, L'Auditori de Barcelona o el Palacio Euskalduna, al lado de artistas de reconocido prestigio, como Pacho Flores, Joyce DiDonato o Jordi Savall, e interpretado obras sinfónicas bajo la batuta de Hugo Carrio, Borja Quintas, Manel Valdivieso, Jhoanna Sierralta, José R. Pascual-Vilaplana o Lara Diloy.

En el ámbito pedagógico, llevo 6 años impartiendo clases de clarinete y lenguaje musical.
Mi especialidad es el clarinete, pero también ofrezco lecciones de armonía, composición, análisis musical, lenguaje musical (solfeo), piano y guitarra.
En estos años he aprendido con alumnos de todas las edades, desde los 10 años hasta adultos de avanzada edad, tanto en clases particulares como en escuelas de música, y el resultado para todos (yo inclusive) ha sido disfrute y aprendizaje.

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Edad
Niños (7-12 años)
Adolescentes (13-17 años)
Adultos (18-64 años)
Tercera edad (65+ años)
Nivel del estudiante
Principiante
Intermedio
Avanzado
Duración
60 minutos
La clase se imparte en
español
inglés
catalán
Disponibilidad en una semana típica.
(GMT -05:00)
Nueva York
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Clases en el domicilio del profesor
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Clases en el domicilio del estudiante
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04-08
08-12
12-16
16-20
20-24
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Alejandro
Desde joven descubrí que enseñar era una de mis mayores pasiones: acompañar a otros en su camino musical, ver cómo se ilusionan con sus propios avances y cómo disfrutan al tocar es lo que más me inspira como profesor. La música, además, siempre ha sido para mí una forma de expresión y de conexión profunda conmigo mismo y con los demás.

Tengo casi 25 años de experiencia como profesor de saxofón y clarinete, trabajando con alumnos de todas las edades y niveles. A lo largo de este tiempo he aprendido que cada persona vive la música de manera distinta y que lo más importante es respetar ese proceso y acompañarlo con sensibilidad y rigor.

Soy graduado en Saxo Jazz y Música Moderna por la ESMUC, con Matrícula de Honor en mi Trabajo Final, y también estudié el Grado Profesional de Clarinete Clásico en el Conservatorio de Granollers. Cuento con un Máster en Pedagogía Musical por la ESMUC y actualmente curso Psicología Gestalt, un camino que me ayuda a integrar la música con la conciencia corporal y emocional.

Concibo el aprendizaje musical como una experiencia profunda: un espacio donde cada persona puede encontrar su voz propia y conectar consigo misma a través del instrumento. Al mismo tiempo, la música requiere un trabajo minucioso que permite adquirir conocimientos y competencias para mejorar la interpretación, la improvisación, el sonido y la técnica.

En mis clases busco unir estas dos dimensiones: la exploración personal y el rigor musical, para que cada alumno pueda disfrutar de una experiencia auténtica y transformadora.

Cada alumno tiene una manera única de vivir la música. Por eso, mis clases no siguen un esquema rígido, sino que se adaptan a tus intereses, tu proceso y tu forma de aprender. El objetivo es que disfrutes del camino, desarrolles tu creatividad y, al mismo tiempo, mejores tu técnica y tu sonido.
Preparo cada clase en profundidad para que sea amena, divertida e interesante. Comparto el material a través de Microsoft Drive, de manera que siempre tengas a mano lo trabajado en clase. La metodología parte de la canción como base vertebradora del aprendizaje: es el deseo de tocar un tema y poder improvisar sobre él lo que genera las oportunidades de aprendizaje que iremos organizando según tu momento. Aunque podemos trabajar cualquier estilo, también propongo canciones y formas de hacer que resulten atractivas y motivadoras.
En este proceso, el alumno desarrolla competencias clave como:
Versatilidad musical: dominio de un repertorio abierto y variado (jazz, clásica, funk, reggae, rock, músicas tradicionales...), siempre partiendo de sus propios intereses y gustos.


Respiración consciente: técnicas de respiración y meditación para tocar con calma, presencia y mayor control.


Cuidado corporal: conexión con el cuerpo para liberar tensiones y mejorar la calidad del sonido.


Ritmo interiorizado: trabajo con el movimiento para sentir el pulso y el ritmo de manera natural y profunda.


Improvisación creativa: improvisar como vía de libertad, autoconfianza y exploración personal.


Integración musical: escuchar, pasar la música por la voz y llevarla después al instrumento, para que el saxo o el clarinete puedan llegar a ser una extensión natural del propio cuerpo.


Creo firmemente que hay tantas maneras de enseñar y aprender como personas. Por eso, conectar mi forma de enseñar con tu forma de aprender es una tarea compartida, un camino que recorremos juntos.
Cada clase es distinta: a veces más técnica, otras más creativa o exploratoria, pero siempre con el propósito de que avances de forma personal y disfrutes tocando.


Cuidado corporal: conexión con el cuerpo para liberar tensiones y mejorar la calidad del sonido.

Ritmo interiorizado: trabajo con el movimiento para sentir el pulso y el ritmo de manera natural y profunda.

Improvisación creativa: improvisar como vía de libertad, autoconfianza y exploración personal.

Integración musical: escuchar, pasar la música por la voz y llevarla después al instrumento, hasta que el saxo o el clarinete se conviertan en una extensión natural del propio cuerpo.

Creo firmemente que hay tantas maneras de enseñar y aprender como personas. Por eso, conectar mi forma de enseñar con tu forma de aprender es una tarea compartida, un camino que recorremos juntos.

Cada clase es distinta: a veces más técnica, otras más creativa o exploratoria, pero siempre con el propósito de que avances de forma personal y disfrutes tocando.
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Alejandro
Desde joven descubrí que enseñar era una de mis mayores pasiones: acompañar a otros en su camino musical, ver cómo se ilusionan con sus propios avances y cómo disfrutan al tocar es lo que más me inspira como profesor. La música, además, siempre ha sido para mí una forma de expresión y de conexión profunda conmigo mismo y con los demás.

Tengo casi 25 años de experiencia como profesor de saxofón y clarinete, trabajando con alumnos de todas las edades y niveles. A lo largo de este tiempo he aprendido que cada persona vive la música de manera distinta y que lo más importante es respetar ese proceso y acompañarlo con sensibilidad y rigor.

Soy graduado en Saxo Jazz y Música Moderna por la ESMUC, con Matrícula de Honor en mi Trabajo Final, y también estudié el Grado Profesional de Clarinete Clásico en el Conservatorio de Granollers. Cuento con un Máster en Pedagogía Musical por la ESMUC y actualmente curso Psicología Gestalt, un camino que me ayuda a integrar la música con la conciencia corporal y emocional.

Concibo el aprendizaje musical como una experiencia profunda: un espacio donde cada persona puede encontrar su voz propia y conectar consigo misma a través del instrumento. Al mismo tiempo, la música requiere un trabajo minucioso que permite adquirir conocimientos y competencias para mejorar la interpretación, la improvisación, el sonido y la técnica.

En mis clases busco unir estas dos dimensiones: la exploración personal y el rigor musical, para que cada alumno pueda disfrutar de una experiencia auténtica y transformadora.

Cada alumno tiene una manera única de vivir la música. Por eso, mis clases no siguen un esquema rígido, sino que se adaptan a tus intereses, tu proceso y tu forma de aprender. El objetivo es que disfrutes del camino, desarrolles tu creatividad y, al mismo tiempo, mejores tu técnica y tu sonido.
Preparo cada clase en profundidad para que sea amena, divertida e interesante. Comparto el material a través de Microsoft Drive, de manera que siempre tengas a mano lo trabajado en clase. La metodología parte de la canción como base vertebradora del aprendizaje: es el deseo de tocar un tema y poder improvisar sobre él lo que genera las oportunidades de aprendizaje que iremos organizando según tu momento. Aunque podemos trabajar cualquier estilo, también propongo canciones y formas de hacer que resulten atractivas y motivadoras.
En este proceso, el alumno desarrolla competencias clave como:
Versatilidad musical: dominio de un repertorio abierto y variado (jazz, clásica, funk, reggae, rock, músicas tradicionales...), siempre partiendo de sus propios intereses y gustos.


Respiración consciente: técnicas de respiración y meditación para tocar con calma, presencia y mayor control.


Cuidado corporal: conexión con el cuerpo para liberar tensiones y mejorar la calidad del sonido.


Ritmo interiorizado: trabajo con el movimiento para sentir el pulso y el ritmo de manera natural y profunda.


Improvisación creativa: improvisar como vía de libertad, autoconfianza y exploración personal.


Integración musical: escuchar, pasar la música por la voz y llevarla después al instrumento, para que el saxo o el clarinete puedan llegar a ser una extensión natural del propio cuerpo.


Creo firmemente que hay tantas maneras de enseñar y aprender como personas. Por eso, conectar mi forma de enseñar con tu forma de aprender es una tarea compartida, un camino que recorremos juntos.
Cada clase es distinta: a veces más técnica, otras más creativa o exploratoria, pero siempre con el propósito de que avances de forma personal y disfrutes tocando.


Cuidado corporal: conexión con el cuerpo para liberar tensiones y mejorar la calidad del sonido.

Ritmo interiorizado: trabajo con el movimiento para sentir el pulso y el ritmo de manera natural y profunda.

Improvisación creativa: improvisar como vía de libertad, autoconfianza y exploración personal.

Integración musical: escuchar, pasar la música por la voz y llevarla después al instrumento, hasta que el saxo o el clarinete se conviertan en una extensión natural del propio cuerpo.

Creo firmemente que hay tantas maneras de enseñar y aprender como personas. Por eso, conectar mi forma de enseñar con tu forma de aprender es una tarea compartida, un camino que recorremos juntos.

Cada clase es distinta: a veces más técnica, otras más creativa o exploratoria, pero siempre con el propósito de que avances de forma personal y disfrutes tocando.
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