Clases de guitarra / bajo eléctrica y electroacústica

A partir de 19 € /h

Clases de guitarra y bajo, todos los niveles.

Nivel Principiante:

Introducción a los instrumentos: Conocimiento básico de la guitarra y el bajo, partes y funcionamiento.

Afinación: Aprender a afinar la guitarra y el bajo de forma correcta.

Postura y técnica: Colocación adecuada de manos y dedos, técnica de púa y dedos.

Acordes básicos: Aprender acordes abiertos y acordes básicos para acompañamiento.

Ritmo y patrones de rasgueo: Desarrollar habilidades rítmicas y aprender diferentes patrones de rasgueo.

Ejercicios de digitación: Mejorar la destreza y agilidad de los dedos en ambas manos.

Escalas básicas: Introducción a la escala mayor y menor.

Introducción a la lectura musical: Lectura de tablaturas y partituras sencillas.

Nivel Intermedio:

Escalas avanzadas: Estudio de escalas pentatónicas, diatónicas y modos.

Arpegios: Aprender a tocar arpegios y su aplicación en diferentes estilos.

Técnica de slide, bending y hammer-on/pull-off: Técnicas avanzadas para enriquecer el sonido.

Teoría musical aplicada: Profundizar en conceptos como tonalidades, acordes extendidos, progresiones armónicas.

Improvisación: Desarrollar habilidades de improvisación sobre progresiones de acordes.

Estilos musicales: Explorar diferentes géneros como blues, rock, jazz, funk, entre otros.

Preparación para tocar en grupo: Trabajar en la habilidad de tocar en conjunto con otros músicos.

Técnica Avanzada:

Tapping: Explorar la técnica de tapping en ambas manos.

Legato: Desarrollar la técnica de legato para ejecutar líneas melódicas suaves y fluidas.

Técnica de dedos: Ampliar las habilidades de ejecución con los dedos, incluyendo técnicas como el uso de varios dedos para notas simultáneas.

Teoría Musical Avanzada:

Modulación: Entender cómo cambiar de tonalidad de manera efectiva.

Análisis armónico avanzado: Desglosar progresiones armónicas complejas y entender su función dentro de una composición.

Escalas exóticas y avanzadas: Explorar escalas menos comunes y su aplicación en diversos contextos.

Improvisación y Composición:

Composición musical: Aprender a componer y arreglar piezas musicales completas.

Armonización vocal e instrumental: Estudiar la armonización vocal y aplicarla al acompañamiento instrumental.

Estilos Específicos:

Adaptación a diferentes estilos y épocas: Desarrollar la versatilidad para tocar en una variedad de estilos musicales y épocas.

Tecnología Musical:

Uso de efectos y procesadores: Explorar el uso de efectos y procesadores de sonido para lograr diferentes texturas y tonalidades.

Grabación y producción musical: Introducción a la grabación en estudio, producción musical y técnicas de mezcla.

Lugar

Conectado desde Argentina

Edad

Niños (7-12 años)

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

60 minutos

La clase se imparte en

español

inglés

Habilidades

Guitarra

Acústica

Eléctrica

Folk

Blues

Funk

Electro & electronica

Pop

Indie & alternativa

Punk

Heavy metal

Rap & hip hop

Reggae & dub

Rnb

Rock

Ska

Jazz

Canción y variedades

Bajo

Composición musical

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -04:00)

Nueva York

En línea vía webcam

Mon

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Fri

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Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Producción de música electrónica, diseño sonoro y postproducción de audio en Ableton Live

13 € /h

Introducción a Ableton Live:
Interfaz y funciones básicas.
Configuración de sesiones y arreglos.

Fundamentos de la Producción:
Conceptos básicos de mezcla y masterización.
Uso de efectos básicos (ecualización, compresión, reverb).

Trabajo con Clips y Escenas:
Creación y manipulación de clips.
Organización y lanzamiento de escenas.

Uso de Instrumentos y Samples:
Carga y manipulación de instrumentos virtuales.
Trabajo con muestras y loops.

Automatización Básica:
Introducción a la automatización de parámetros.
Creación de cambios dinámicos en la pista.

Nivel Intermedio:

Diseño de Sonido Avanzado:
Uso de sintetizadores virtuales.
Creación y manipulación de sonidos personalizados.

Estructuras de Canciones:
Análisis de la estructura de canciones electrónicas.
Creación de secciones (intro, verso, estribillo, puente).

MIDI Avanzado:
Uso de controladores MIDI.
Creación de líneas melódicas y armonías.

Efectos Avanzados:
Uso creativo de efectos (efectos de modulación, delays, etc.).
Creación de efectos de transición.

Sampling y Edición de Audio:

Técnicas avanzadas de muestreo.
Edición detallada de audio.

Nivel Avanzado:

Síntesis Avanzada:
Síntesis sustractiva, aditiva y FM.
Diseño de sonido más complejo.

Mezcla y Masterización Profesional:
Técnicas avanzadas de mezcla.
Procesos de masterización.

Producción Colaborativa:
Uso de Ableton Live para colaboración en línea.
Integración de proyectos entre diferentes usuarios.

Performance en Vivo:
Preparación y ejecución de sets en vivo.
Uso de controladores para actuaciones en directo.

Automatización Avanzada:
Automatización de parámetros complejos.
Creación de cambios dinámicos más detallados.

Gestión de Proyectos y Archivos:
Organización eficiente de proyectos.
Uso de bibliotecas y archivos de muestra.

Diseño Sonoro:

Conceptos Básicos de Diseño Sonoro:
Entender la importancia del diseño sonoro en la producción musical.
Explorar las diferencias entre diseño sonoro y producción musical tradicional.

Uso de Instrumentos Virtuales para Diseño Sonoro:
Utilizar instrumentos virtuales para crear texturas y sonidos atmosféricos.
Experimentar con sintetizadores y samplers para generar elementos únicos.

Grabación de Sonidos Externos:
Integrar grabaciones de campo y sonidos externos en la producción.
Editar y procesar grabaciones para su uso en diseño sonoro.

Síntesis Granular y de Forma de Onda:
Explorar técnicas de síntesis granular.
Manipular formas de onda para obtener resultados sonoros específicos.

Diseño Sonoro para Medios Específicos:
Adapatar el diseño sonoro para proyectos audiovisuales, videojuegos o instalaciones artísticas.

Postproducción de Audio:

Edición Detallada de Audio:
Utilizar herramientas de edición de audio para perfeccionar grabaciones.
Corregir problemas de fase, ruidos y otros artefactos.

Restauración de Audio:
Aprender técnicas de restauración para mejorar la calidad de grabaciones.
Eliminar ruidos no deseados y problemas de grabación.

Mezcla Avanzada:
Técnicas avanzadas de mezcla para lograr claridad y cohesión.
Automatización detallada para la mezcla final.

Procesamiento de Efectos Especiales:
Uso creativo de efectos para crear atmósferas y efectos especiales.
Automatización de efectos para lograr cambios dinámicos.

Masterización Especializada:
Aplicar técnicas específicas de masterización para música electrónica.
Preparar la mezcla para diferentes plataformas de distribución.

Integración con Software de Terceros:
Uso de plugins de terceros para complementar las capacidades de Ableton Live.
Integración con software de modelado de efectos y procesadores externos.

Formatos y Entrega:
Preparación de archivos para diferentes formatos de entrega (CD, vinilo, streaming).
Consideraciones técnicas para la distribución de la música.

Gema

5.0

(13)

El asunto más importante sobre el que podría escribir aquí es mi pasión por enseñar. Llevo más de 10 años enseñando, desde niños hasta adultos. Soy un pianista clásico, pero estoy abierto a otros estilos musicales. Lo que quiero que obtengas de tus lecciones conmigo, no es solo un gran conocimiento de cosas teóricas o una gran técnica, me gustaría mostrarte mi mundo musical, la imaginación y la exploración interior que se requiere para entender y amar la música. en un nivel completamente nuevo. Una vez que los haya encontrado, ¡será muy difícil dejar de jugar!

La duración de la clase: ¡puedes elegir!
20 minutos (ideal para los más pequeños: 3 años)
30 minutos (Ideal para jóvenes principiantes a partir de 4 años)
45 minutos (intermedio + principiantes adultos)
1 hora (intermedio y combinado con algo de teoría musical)

Utilizo diferentes métodos dependiendo de:
1) Los objetivos de mi alumno
2) El idioma que usaremos en clase.
3) Edad y preferencias musicales: Empiezo a enseñar a niños a partir de los 3 años, hacemos juegos y ellos aprenden a jugar a través de historias musicales que he creado a lo largo de mi carrera pedagógica.

Mayssa

5.0

(13)

Ofrezco clases integrales de guitarra para principiantes, diseñadas para quienes no tienen formación musical previa y desean adquirir una base sólida en interpretación y lectura musical. Las clases siguen un programa claro y progresivo, que combina la práctica con la comprensión teórica de forma sencilla y amena.

Contenido de la lección:

🎸 Tocar la guitarra

Conociendo las partes de la guitarra y la forma correcta de sentarse.

Conceptos básicos del uso de una pluma y los dedos

Ejercicios para fortalecer las manos y mejorar la coordinación.

Actuación en solitario y acompañamiento vocal

Desarrollar el sentido del ritmo y la velocidad

🎼 Lectura de notación musical (desde cero)

Familiarizarse con el pentagrama musical y las notas básicas

Leer partituras en guitarra paso a paso

Ejercicios prácticos para vincular la notación musical y la ejecución del instrumento

Mejorar la precisión y evitar errores comunes

🎶Tocar canciones y piezas musicales

Aplicar las lecciones a canciones conocidas adecuadas para principiantes.

Tocar piezas musicales sencillas, para luego aumentar gradualmente la complejidad.

Practicando la técnica y expresión musical

Desarrollar la confianza en el desempeño

📚 Teorías musicales

Escalas musicales básicas

Ritmos y escala musical

Principios simples de armonía

Comprender la estructura musical de las canciones

Metodología de enseñanza:

Educación gradual y estructurada

Una explicación simplificada con ejemplos prácticos.

Ejercicios adaptados al nivel del alumno

Monitoreo y evaluación continuos del progreso

Un entorno de aprendizaje alentador y estimulante

¿Para quién es esta lección?

Para principiantes absolutos

Para estudiantes que deseen aprender guitarra académicamente.

Para aficionados y amantes de la música.

Para niños y adultos por igual

Marisa

5.0

(13)

Doy clases de Guitarra, Ukelele y Lenguaje Musical.
Las clases están destinadas a niño/as, adolescentes y adultos, y son personalizadas con material incluido. Se puede comenzar desde un nivel inicial o intermedio. Además de la parte práctica, también se trabaja en conjunto con la teoría y lo auditivo.
GUITARRA: Se puede aprender guitarra clásica, acústica y eléctrica abordando diversos géneros como el Rock, Pop, Blues, Clásico, entre otros, dependiendo el interés de cada estudiante.
UKELELE: Aprendemos repertorio popular o clásico y una gran variedad de técnicas para tocar canciones.
LENGUAJE MUSICAL: Vemos lectura de pentagramas, armonía, melodía y ritmos.
Si estás queriendo ingresar a algún Conservatorio (Ciclo inicial/FOBA), te puedo ayudar con las clases de apoyo, ya sea con la lectura de partituras o audio perceptiva (intervalos, escalas, acordes).

Andrea

5.0

(13)

Hola! Llevo más de 10 años dando clases ininterrumpidamente, y me encantaría contarte qué ofrece una clase conmigo:

Enfoque 100% personalizado: Lo primero es definir tus objetivos. ¿Aprender por placer? ¿Preparar pruebas de acceso? ¿O dar el salto profesional? Adaptaré la metodología, el plan de estudio y hasta el repertorio a tus metas.

Ambiente dinámico (sin perder el rigor): Clases relajadas pero exigentes, donde priman los métodos prácticos (y mi irremediable sentido del humor)

Oído + musicalidad + análisis: Trabajaremos escuchando, entendiendo y desmenuzando tus referentes musicales. El objetivo: que tomes decisiones artísticas con confianza y sientas la música como algo propio.

Sin prejuicios estilísticos: Para mí, toda música es válida. Exploraremos desde clásica hasta electrónica, usando cada estilo para trabajar aspectos clave: melodía, armonía, producción... ¡Incluso analizaremos juntos aquellos géneros que no conozca!

¡Importante! Compagino clases con conciertos y proyectos. Aunque sois mi prioridad, agradeceré flexibilidad ocasional para reprogramar (solo cuando sea estrictamente necesario).

Si te gusta este enfoque, ¡escríbeme! Aprender música es un viaje apasionante, y me encantaría ser tu guía.

Juliet

5.0

(13)

Te ofrecemos clases de guitarra ,ukulele ,bajo eléctrico y teoría musical en formato online desde cualquier parte del mundo donde te encuentres ,tenemos un formato dinámico,divertido ,con material de apoyo gratuito
Es un método donde puedes aprender tus canciones favoritas y además de eso aprendes teoría musical ,lectura música ,ritmos y géneros muy importantes

Para todas las edades

Gabriele

5.0

(13)

Si ya sabes leer música y tocar la guitarra, estas lecciones te ayudarán 🎯 a mejorar tu técnica, postura e interpretación con piezas elegidas específicamente para ti.

📚 Lo que aprenderás:
• 🎯 Mejora la precisión y la velocidad
• 🎹 Desarrollar dinámicas y diferentes tonos
• 👀 Mejorar las habilidades de lectura a primera vista
• 🎼 Aprende repertorio de nivel intermedio adaptado a tu gusto

🎯 Método:
Adapto el programa a tus habilidades actuales, centrándome en las áreas que más deseas mejorar. Trabajarás ejercicios técnicos, conciencia estilística y expresión expresiva, con el apoyo de herramientas didácticas modernas y planes de práctica claros.

Leandro

5.0

(13)

GUITARRISTA PROFESIONAL, COMPOSITOR, PROFESOR DE MÚSICA Y GUITARRA

Nivel Inicial- avanzado

Experiencia:
Soy músico profesional y llevo más de 20 años impartiendo clases a alumnos de todas las edades. Mi experiencia como profesor y la búsqueda de auto superarme como músico, me han llevado a desarrollar un método eficaz que ya he probado con más de un centenar de alumnos.
A lo largo de mi carrera tuve la satisfacción de estudiar con grandes maestros de diferentes especialidades o estilos, cada uno enfatizaba en diferentes aspectos del flamencos, guitarra clásica o moderna y cada uno me ha dado su enfoque (técnica, ritmos, acompañamiento, armonía, etc.), lo que me ha llevado después de años de estudio y recopilación a sacar lo mejor de cada uno para conseguir desarrollar mi método.

Mi papel en mis clases más que de profesor es casi de entrenador personal, donde estará súper atento a sacar lo mejor de mis alumnos, buscar la técnica adecuada que ayude a tener soniquete, trabajar el ritmo, etc.
Para mi el papel de un profesor además de ensañar, es ser parte de un equipo de trabajo, para mantener la moral y auto superarse constantemente manteniendo siempre el amor por la música.

Metodología:
Las clases las oriento según el nivel, estilo o búsqueda del alumno/a, por lo general la primera mitad de la clase la dedicamos a estudiar la técnica, donde estará atento a la correcta colocación, ejecución, relajación que como resultado nos dará buen sonido, y sobre todo con el tiempo me di cuenta que también es una manera de conectar con la guitarra para concentrarse además de calentar. Así que poco a poco iremos escribiendo nuestra rutina donde ya estaremos trabajando aspectos básicos rítmicos.
La segunda mitad nos dedicamos a tocar tratando de poner en práctica lo que aprendimos de la técnica con los palos o estudiar otras inquietudes del alumno que puede ser algún tema, armonía, falsetas, improvisación, o incluso otros estilos, etc. siempre obviamente teniendo en cuenta la búsqueda o interés del alumno/a.

FLAMENCA
- Técnica flamenca
- Palos (Tangos, Bulerías, Alegrías, Soleá, Taranta...)
- Acompañamiento al cante y al baile
- Palmas y ritmos

GUITARRA MODERNA
- Armonía
- Improvisación
- Repertorio (rumbas, pop, jazz, rock, etc.)

CLÁSICA
- Lectura, solfeo e interpretación.
- Obras
- Trabajo con libros de aprendizaje progresivo

David

5.0

(13)

Es un curso pensado para todas las edades donde se explora la musicalidad, desde lo que cada persona es como ser humano ,a traves de ejercicios de exploración y creación musical se busca un mejoramiento en el ser tanto fisica como mentalmente,en este curso se explora no solo la guitarra sino la voz, la percusion corporal, el ritmo a traves del baile, y la creatividad a traves de la composicion musical ,con el fin de generar nuevas conexiones neuronales que lleven a la independencia de ambos emisferios cerebrales el derecho y el izquierdo mejorando asi, la motriicidad fina, y el estado animico de cada estudiante

Matteo

5.0

(13)

¿Qué vamos a aprender? Mis clases están pensadas para alumnos de diferentes características: desde quienes quieran profundizar seriamente en el conocimiento del instrumento, estudiando técnica, armonía, teoría, lectura de manera profesional, hasta quienes quieran avanzar en el conocimiento del instrumento al que dedican su tiempo libre. Presto especial atención a quien empieza, ¡independientemente de la edad!, cuidando la impostación correcta del instrumento, sea la guitarra eléctrica, acústica o la guitarra clásica. ¿Y... la didáctica online? ¡Sí, se puede! Es suficiente una conexión de buena calidad y una webcam con un buen micro (te puedo ayudar a elegir una, si lo necesitas). A lo largo de las clases voy a compartir material y ejercicios por correo electrónico y podrás grabarlos y enviarme los vídeos para que los pueda revisar antes de la clase. La pandemia nos ha empujado a buscar soluciones eficientes para seguir viviendo y, por suerte, la didáctica musical online funciona. Y... si quieres conocer más a fondo la programación y cómo la podemos adaptar a tus necesidades, escríbeme y lo hablamos. Creo que las clases tienen que adaptarse a los intereses, al nivel y a la disponibilidad de tiempo de los alumnos, de manera que sean agradables, no estresantes y con una evolución progresiva. A lo largo de mis 25 años de enseñanza he desarrollado con éxito lo que considero un programa de conocimientos “esenciales” para un músico serio y contemporáneo. Mis estudiantes dicen de mí... Bxxxxxxxx Matteo es un profesor con una gran formación académica que se adapta perfectamente al estilo y nivel del alumno. Las clases son variadas y amenas, con un trato muy agradable y de confianza. Buen profesor, buena persona. Lo recomiendo 100% Pxxxxxxxx Es el profesor que he estado buscando durante años. Ha entendido rápidamente lo que yo deseo aprender y en sus propuestas didácticas va mucho más allá de lo que yo esperaba. Deseo fervientemente que nada me impida seguir recibiendo sus lecciones durante mucho tiempo, porque sus aportaciones son estimables. Sxxxxxxxx I really like learning with Matteo. He always explains things in a way I can understand, chooses pieces to work on that are both enjoyable and focus on where I need to practice, and takes the time to answer all my questions completely. I'd recommend him to other students. Matteo es un excelente profesor, prepara muy bien las clases, es paciente, explica muy bien tanto la teoría como la técnica. Además, tiene montón de recursos, publicaciones, partituras. Además, es compositor y sabe mucho de historia de la música. Lo recomiendo a cualquiera que quiera aprender o mejorar su técnica de guitarra, es muy profesional. Mxxxxxx Gran docente con formación en muchos estilos, clases amenas pero con mucho contenido y de gran calidad, capaz de adaptarse a cualquier necesidad del alumno, de los profesionales más completos en Valencia, totalmente recomendable, mejorarás hasta tu postura al tocar, 10/10. Cxxxxx Matteo is a great guitar teacher. He’s always very prepared for our lessons and is a very experienced guitar teacher and player. The classes are very enjoyable and I’d highly recommend. Mxxxxx Fantástico, clase amena, llevadera y variada. Matteo pone atención en los detalles y en los intereses del alumno desde el minuto uno. Un placer tenerle como profesor. Dxxxxxxx Matteo tiene unos conocimientos tremendos de la guitarra y de la música en general. Ni tan siquiera su modestia puede ocultarlo. En él observo un gran compromiso con la enseñanza, que se nota desde el primer contacto. Matteo es paciente y agradable en el trato y a la vez tenaz a la hora de ayudarte a mejorar con la guitarra. Mxxxxxxx

Rubén

5.0

(13)

Aprendizaje en el instrumento bajo eléctrico para todos los niveles principiante e intermedio. Domina diversos estilos, escalas y técnica. Aprenderás a tocar canciones desde la primera sesión con un método práctico y divertido. ¡Dale el groove que tu música busca!

Gastón

5.0

(13)

Enseñanza y entrenamiento personalizado. Nos enfocaremos en objetivos particulares. Trabajaremos aspectos técnicos de:
Relajación. Técnica vocal. Respiración. Vocalización. Repertorio.
Aprenderemos el uso y manejo de micrófono y del trabajo arriba del escenario. Trabajaremos aspectos fundamentales de la interpretación. Para aquellos que lo deseen podremos trabajar el acompañamiento de la voz con la guitarra.
Posibilidad de grabación de clases y de canciones trabajadas.
Modalidad presencial en mi estudio o en tu domicilio. También opcion de clases de forma online.
Clases en mi domicilio:
Clases sueltas
Clases en domicilio alumno:
Clases online:

Alistair

5.0

(13)

La música es una de las habilidades más gratificantes que puedes aprender. Proporciona una vía de expresión creativa, fomenta la confianza y puede abrirte las puertas a increíbles oportunidades, amistades y experiencias a lo largo de la vida.

Mis clases se adaptan a tus objetivos, tanto si estás aprendiendo a tocar un instrumento, como si buscas mejorar tus habilidades o llevar tu interpretación al siguiente nivel. Imparto clases de guitarra, piano y bajo, abarcando una amplia gama de estilos, incluyendo pop, rock, blues, jazz, R&B, funk, folk, country y música americana.

Las clases pueden centrarse en aprender canciones, desarrollar la técnica, improvisar, componer, entrenar el oído, estudiar teoría musical o prepararse para actuaciones. Tanto si quieres comprender la teoría musical como si simplemente quieres aprender a tocar tus canciones favoritas con confianza, crearemos un plan de aprendizaje a tu medida.

Mi objetivo es que las clases sean amenas, motivadoras e inspiradoras, a la vez que te ayudo a convertirte en el músico que deseas ser.

Israel

5.0

(13)

Desde tu primer rasgueo hasta el escenario profesional.
Bienvenido al programa de guitarra eléctrica más completo disponible. Tanto si estás empezando a tocar la guitarra como si eres un guitarrista experimentado que busca alcanzar un nivel profesional, nuestro programa está diseñado para transformarte de un simple guitarrista en un músico completo y versátil.
No solo te enseñamos a memorizar tablaturas. Desarrollamos tu técnica, profundizamos tu comprensión musical y te preparamos para el mundo real de las presentaciones en vivo y las grabaciones en estudio.
Tu camino hacia la maestría: un viaje de 4 etapas
Nivel 1: Los fundamentos (meses 1-6)
Desarrolla confianza y comodidad. Domina la ergonomía adecuada, los acordes abiertos y de quinta esenciales, las escalas pentatónicas básicas y un ritmo sólido como una roca. Aprenderás a tocar tus primeras canciones a tiempo y comprenderás los fundamentos del sonido de la guitarra.
Nivel 2: Expansión y expresión (meses 7–18)
Desbloquea todo el diapasón. Sumérgete en el sistema CAGED, los acordes con cejilla y técnicas expresivas como el bending y el vibrato. Aprenderás a manejar la armonía diatónica, a tocar en un contexto de banda y a explorar los estilos fundamentales del rock, el blues y el funk.
Nivel 3: Dominio y especialización (meses 19–36)
Alcanza la fluidez técnica. Domina técnicas avanzadas (sweep picking, hybrid picking, tapping), conceptos armónicos complejos (modos, acordes extendidos, conducción de voces) y ritmos complejos. Desarrollarás una voz propia y fluidez en múltiples géneros, desde el metal progresivo hasta el neo-soul y el jazz fusión.
Nivel 4: El profesional (Año 3+)
Adéntrate en la industria musical. Domina la lectura a primera vista, el sistema de numeración de Nashville y la improvisación avanzada. Aprende las normas de etiqueta en el estudio, cómo crear tu propio estilo musical en un DAW y los fundamentos empresariales de las giras, la imagen de marca y el trabajo como músico de sesión.
🎯 Lo que dominarás
Nuestro plan de estudios integral garantiza que no se pase por alto ningún detalle. Cada nivel integra estos cinco pilares fundamentales:
🖐️ Técnica de élite: Desde la ergonomía que previene lesiones y la sincronización de las manos hasta la selección alterna de alta velocidad y el control dinámico.
🧠 Teoría y armonía del diapasón: Ve más allá de la memorización mecánica. Comprende por qué funciona la música mediante el entrenamiento de intervalos, la construcción de acordes, el intercambio modal y la teoría de acordes y escalas.
🎧 Dominio de géneros: No te limites a un solo estilo. Crea un repertorio diverso que abarque blues, rock clásico y moderno, metal, funk, jazz, country y neo-soul.
🎛️ Dominio del sonido y el equipo: Aprende a moldear tu sonido. Desde la ecualización básica del amplificador hasta cadenas de señal avanzadas, gestión de pedaleras y modeladores de amplificadores digitales modernos (Neural DSP, Kemper, Axe-Fx).
🎤 Entrenamiento integral de interpretación: Tocar en casa es diferente a tocar en un escenario. Te entrenamos en presencia escénica, cómo superar la ansiedad escénica, cómo conectar con el público y cómo comportarte profesionalmente en el estudio.

Manuel

5.0

(13)

Graduado en composición musical ofrece clases de composición musical: crea canciones, música para videojuegos, cine y música de concierto. Con mi metodología personal una alumna mía consiguió acceder al Máster de Composición para Medios Audiovisuales en Katarina Gurska, Madrid.

Franco

5.0

(13)

¿Alguna vez has sentido que centrarte en un solo instrumento limita tu visión musical?
Bienvenidos a una nueva forma de aprender. Tanto si quieres dominar la batería, sumergirte en el ritmo y el groove, como si quieres explorar cómo cobran vida las melodías, estas clases están diseñadas para mentes curiosas. Creemos que en la música todo está conectado. No se aprende a tocar un instrumento de forma aislada; se aprende como parte de un ecosistema.

Cómo funciona:
_Tu enfoque principal: Tú eliges tu instrumento principal. Ese es nuestro punto de referencia, nuestra base.
_El enfoque conectado: En cada sesión, analizaremos a fondo el funcionamiento interno de la música. Si trabajamos en un ritmo, veremos cómo interactúa con la línea de bajo. Si exploramos una estructura, observaremos cómo reaccionan los demás instrumentos.

La ventaja de tocar varios instrumentos: No solo aprenderás a tocar, sino también a escuchar como un productor y a colaborar como un profesional experimentado. Al comprender el papel de los demás instrumentos, acelerarás tu progreso con el que elijas.

Ideal para aspirantes a multiinstrumentistas, entusiastas del ritmo y cualquier persona que desee una comprensión completa e integral de la música.