Materiales didácticos son elementos que empleamos los docentes para facilitar y conducir el aprendizaje de nuestros alumnos(libros, carteles, mapas, fotos, láminas, videos, software). Los materiales didácticos proporcionan experiencias que los niños pueden aprovechar para identificar propiedades, clasificar, establecer semejanzas y diferencias, resolver problemas, entre otras y, al mismo tiempo, sirve para que nosotros los docentes nos interrelacionen de mejor manera con el alumnado.

Soy Gloria, Historiadora y arqueóloga. Actualmente compagino mi trabajo como docente con el estudio de una oposición a Conservadores de museos. Por eso me ofrezco a enseñarte los rincones más bonitos de los museos de Madrid. ¿Te animas? Si lo necesitas, también imparto clase de Historia, arte así como clases particulares para estudiantes de Grado de Historia o Arqueología.

Mejore su apreciación de la historia del arte y las expresiones contemporáneas mientras perfecciona sus técnicas de dibujo y pintura a través de sesiones de arte personalizadas. Mi enseñanza combina la mejora práctica de habilidades con una rica exploración de la evolución del arte occidental a través de diversas culturas y períodos. Lo que experimentarás: Orientación personalizada alineada con sus ambiciones artísticas. Un viaje inmersivo a las diversas facetas y técnicas del arte. ¿Por qué elegir mi tutoría? Orientación experta: como artista de estudio dedicado, ofrezco una vasta experiencia y conocimientos prácticos. Aprendizaje personalizado: me tomo el tiempo para comprender su camino individual, adaptando las sesiones a sus requisitos únicos. Entorno enriquecedor: Apasionado por fomentar la creatividad, estoy comprometido a defender su éxito y crecimiento.

El arte del tatuaje es cada vez más difuso. Hoy día aproximadamente un 35% de la población mundial está tatuada. En este curso aprenderás toda la teoría básica y la historia de este arte y sus herramientas y aprenderás todo lo que se necesita para empezar a tatuar. Hablaremos de estilos, equipos de tatuajes, técnicas para la realización, medidas higiénicas y de seguridad. Nociones básicas de dibujo y teoría del color. Materiales a utilizar, etc... Será un curso completo, práctico y divertido con el que dar tus primeros pasos dentro de este increíble mundo.

Es un taller de exploración y de indagación sobre prácticas del archivo fotográfico, de la poética y potencialidades que tiene, de sus usos y sus modos de documentar mundos, sus formas de abrir narrativas y preguntas posibles. Es un taller sobre las memorias, las temporalidades, los olvidos y los silencios del archivo. Exploraremos archivos, sus usos y formas, respondiendo al deseo por explorar las dimensiones físicas de las imágenes, respecto del funcionamiento de la fotografía en otros territorios. En el taller buscaremos habitar la imagen, sumergirnos en ella, descubrir espacios de reflexión de las múltiples temporalidades de la imagen para comprender otros modos del acontecimiento fotográfico. En cada encuentro proponemos una dinámica de taller en torno a conversaciones sobre proyectos, ensayos o silencios de los archivos fotográficos y sus vinculaciones con otros lenguajes. Compartiremos lecturas, ejercicios y obras con el fin de explorar las potencialidades que los archivos nos ofrecen e indagar otras formas de hacer fotografía.

- Iniciación - Retoque fotográfico profesional - Edición de fotografía artística - Edición de imagen digital para diseño gráfico · Interface de Photoshop · Las capas · Herramientas de selección · · Corrección de color · La edición de las imágenes RAW · · El texto en Photoshop · Herramientas avanzadas · · Colaboración con artistas y fotógrafos ·

Durante las siguientes horas, nos enfrentaremos a todas aquellas dudas del temario de historia contemporánea e historia del arte que tengan los alumnos de distintos niveles, así como al uso de determinadas herramientas y fuentes para su desarrollo.

En el curso de historia del arte desenvolveremos los conceptos más importantes de cada movimiento artístico a lo largo de la historia. Profundizaremos aspectos importantes de cara a futuros exámenes o pruebas de acceso. ¿A quien va dirigido? Estudiantes de ESO (Educación Secundaria Obligatoria) y Bachillerato Artístico. ** Se diseñará un plan de estudio en base a las necesidades del alumno/a**

En este curso aprenderás herramientas para gestionar tus emociones a través del dibujo intuitivo, el uso de materiales artísticos y la escritura. Serás guiado para construir tu propio espacio de expresión a través de ejercicios prácticos. No se requieren conocimientos previos, sólo venir con mente de principiante. Este es un espacio de arteterapia.

Aprendizaje de la tecnología de la pintura en óleo por capas. Esa tecnología da posibilidad pintar con gran calidad y resultados previstos, sin sorpresas o casualidades. Podrás dibujar y pintar como Los mejores artistas de renacimiento y inventar su propia técnica.

Esta clase es para gente que quiera especializarse en el dibujo digital, ya sea para realizar ilustraciones, diseñar elementos para un videojuego, diseñar un logotipo e incluso hacer animaciones frame a frame. Aprenderá a manejar programas de edición como Photoshop e Illustrator y dominará diferentes técnicas y estilos gráficos (Cartoon, Pixel Art, Realismo, Comic). Si eres principiante o no tiene conocimientos de programas de edición digital, no se preocupe, le enseñaré todo los conceptos básicos para poder iniciarse en este mundo y crear grandes proyectos.

Hola mi nombre es Celeste Caruso. Soy maestra de Teatro Musical y canto. Te propongo una clase dinámica y con ejercicios prácticos para que puedas desarrollar en la semana. Iremos paso a paso mejorando tu confianza al cantar de manera relajada y divertida. Me gusta diseñar la clase acorde a tus gustos y necesidades. En el caso de niños desarrollo vocalizaciones divertidas y juegos para aprender. Estudiaremos tus canciones preferidas. Animate!!

Aprende el proceso de elaboracion de una coleccion de moda, desde inspiracion, moodboards, busqueda de texturas, colores, imagenes, referencias.... Etc Una clase en la cual yo con mi experiencia como diseñador de moda y actualmente estudiante de un master de direccion creativa de moda, practicaremos y veremos uno de los procesos que menos se comenta sobre la moda. La elaboración de una colección Este tema siempre termina siendo un tema tabu, casi nunca se enseña o se conversa pero se sabe que esta ahi. Y todos tenemos las mismas dudas, como un director creativo se inspira para elaborar una coleccion, coml trabaja con su equipo, como buscar imagenes de referencia, moodboards, texturas, colores, como guiar una colección para que sea coherente. Como plasmar mis ideas sobre el sketch, maneras de inspiración, referentes importantes, inspiraciones detras de famosas colecciones de moda Si quieres aprender de todo esto, estas bienvenido

Con este curso veremos diferentes formas de gestionar proyectos culturales, los cuales se pueden proporcionar tanto en el sector público como en el privado. La elaboración de dichos proyectos, el lenguaje que se usa y los parámetros universales.

El curso tiene como objetivo general capacitar al alumno para realizar tomas fotográficas digitales, entender el proceso fotográfico y realizar prácticas en diferentes temas fotográficos.El curso desarrolla conocimientos básicos en cuanto al equipo y técnica fotográfica. Además entrega herramientas para el desarrollo de temas como el retrato, paisaje, naturaleza, entre otros.

Soy graduada en Antropología Social y Cultural por la Universidad de Barcelona, además soy profesora de Historia en la ESO y Bachillerato con un máster habilitante en formación para el profesorado. Me gusta hacer las clases amenas y dinámicas, con el propósito de hacer la Historia entretenida y que no se base en simplemente memorizarla, sino en relacionar y comprender los distintos acontecimientos, sus causas y consecuencias, ya que esto facilita enormemente su estudio. Mi metodología de trabajo se basa en crear un equipo (profe y alumno o alumna) para centrarnos en la personalización del proceso, porque el aprendizaje es (por excelencia) un área de creación que permite el autoconocimiento y el desarrollo de habilidades y talentos, desde las inclinaciones subjetivas de cada uno. Así pues, enfoco mi plan de trabajo en el diseño de actividades que no sólo responden a objetivos técnicos sino también buscan la motivación en base a los intereses propios e individuales de cada estudiante. Tengo más de 7 años de experiencia como profesora dando clases en Institutos en la ESO, Bachillerato y a nivel universitario, por lo que puedo impartir cualquier asignatura, preparación de la EVAU, comentarios de texto, comentarios de imagen, preparación de apuntes, examen para mayores de 25... También doy clases a adultos, a gente que quiera profundizar en un tema concreto o que quiera orientarse en la búsqueda de bibliografía avanzada. Si necesitas ayuda o quieres aprender y profundizar más, no dudes en ponerte en contacto conmigo.

La figura humana es uno de los grandes temas de la historia del arte y donde en mayor medida se aprecia el talento de un artista. En mis clases aprenderás de proporciones, escorzo, volumen, luz, valor tonal, teoría del color, carnaciones, entre otros... todo enfocado al trabajo de la figura humana y el retrato.

Método flexible y adaptativo a las necesidades, nivel e inquietudes de cada alumno. Aprendizaje de principios estéticos, conceptos y objetivos en las obras de arte. Son esenciales, y válidos y para cualquier época, escuela, movimiento y cultura. Aprender a ver, comprender y apreciar las manifestaciones artísticas a lo largo de la historia. Soy licenciado en Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid, 1994. Ofrezco además la experiencia activa, de más de cuarenta años, como artista profesional: pintor, ilustrador y escultor.

En este curso se impartirá una introducción de dibujo digital, posteriormente se introducirá el mundo del color para finalizar con retoque y desarrollo de imágenes gráficas para artes finales. Se puede adaptar para alumnos que no tengan los medios digitales y desarrollar el mismo curso con técnicas tradicionales como el grafito, la pintura acrílica y el diseño a mano alzada.