Clases de Sonido (música) en Orihuela

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Las clases de sonido (música) se imparten a domicilio o en casa del profesor.

1 profesor particular de sonido (música) en Orihuela

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1 profesor particular de sonido (música) en Orihuela

Profe fiable: Mis clases se imparten en línea en todo el mundo. Puedo enseñar en inglés, español, ruso, italiano, francés, alemán o portugués. Soy un graduado del Conservatorio de Moscú en Rusia donde viví, estudié música y artes y trabajé como profesora de ballet, lengua y profesora de música. Cuento con equipos profesionales como cámaras en diferentes posiciones y grados ya que es fundamental que el alumno tenga diferentes ópticas tanto del piano como de mi postura corporal. Comenzamos con la teoría musical y la práctica al mismo tiempo eligiendo piezas de preferencia para el alumno. El objetivo real de la clase va más allá de la música en sí ... ¡sino una integración espiritual-intelectual que da como resultado la genialidad a través de la música! La música es el anzuelo para tocar el alma. La educación del piano ruso se centra en un menor número de piezas más desafiantes. La música se aprenderá de memoria y gran parte del aprendizaje se realizará a través de la demostración del maestro. - Solfeo En primer lugar, ¿qué es el solfeo? También conocido como 'solfeo', el solfeo (a veces llamado canto a primera vista) es la capacidad de leer y cantar música a simple vista. Es posible que hayas escuchado esta frase antes: 'Do Re Mi Fa So La Ti Do'. Este es un método utilizado para ayudar a los músicos a cantar a primera vista. El método de enseñanza del piano ruso a menudo se complementa con el uso del solfeo, y es un lugar común que cuando los profesores rusos lo usan, usan el do fijo, lo que significa que C siempre es do, independientemente de la tecla. Con el método de enseñanza de piano británico, el solfeo se usa con menos frecuencia, y cuando lo es, se usa do móvil (la tónica es do). Como probablemente puedas descifrar, esto hace que el método ruso de usar solfeo sea mucho más desafiante. - Actitud Sin querer hacer una generalización en Rusia, su método de aprendizaje ha sido conocido por su rigor, disciplina y controversia. Muchos se preguntan: ¿Es más exigente la forma rusa de aprender a tocar el piano? Con frecuencia, los profesores de piano rusos con los que trabajo bromean sobre la dureza de los profesores en su juventud. El método trata de lograr la excelencia en la interpretación del piano, pero el estímulo y la disciplina se utilizan en diversos grados. ¡Mezclo mi personalidad aventurera, luchadora, seria, exótica, disciplinada y salvaje y el resultado son mis clases!
Violín · Composición musical · Sonido (música)
Profe fiable: Parte uno Clase 1: - Comprender las nociones básicas de la máquina (Muestras, Programas, Secuencias) para poder operar cualquiera de los diferentes modelos y versiones de JJOS - Muestreo (Grabación) - Muestreo de vinilos - Ordena y administra correctamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF y tu memoria Ram (Samples) - Guardar sus propias muestras Clase 2: - Modo de edición de muestra - Cree un programa de batería y agregue sus muestras - Modo de edición de programa Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta zona en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (Samples y Drum Programs) - Guardar sus propios programas y bibliotecas (Samples y Drum Programs) Clase 3: - Secuencias - Crea un canal y agrega tus propios programas - Programación de un ritmo - Modo de edición de secuencia - Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (Sequence, Midi files) - Guardar tus propias Secuencias o archivos Midi. Clase 4: - Vista de edición de cuadrícula - Diferencias entre secuencia y canción - Modo de canción - Crea tu primera canción - Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (.ALLSEQ&SONGS) - Guardar tu propia canción Clase 5: - Filtros - LFO - Sobre ADSR y Filt - Efectos - Diseño de sonido Clase 6: - Modo pad y mezclador de canales - Enrutamiento de señal y mezcla - Configuraciones de efectos - Efectos: Insertar efectos - Efectos de envío/retorno (solo modelos nuevos) - Ordena y administra adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (.PJ) - Guardar su propio proyecto La segunda parte Clase 7: - Vincule diferentes plantillas de efectos a una secuencia (solo modelos antiguos) - Modo de edición de lista - Automatización de grabación - Ordene y administre correctamente todos los elementos del MPC en su HD, CF y su memoria Ram (plantillas de efectos) - Guardar sus propias plantillas de efectos Clase 8: - Cortar muestras (convertir, procesar y asignar rebanadas) - Programas Keygroup (Modelos antiguos con JJOS o solo modelos nuevos) Programas de complementos (solo modelos nuevos) Programas Midi (Modelos antiguos con JJOS o solo modelos nuevos) Clase 9: - Una breve introducción al Midi (Interfaz Digital de Instrumentos Musicales) y General Midi. - Canales midi - Mensajes de control - Cambio de programa/cambio de banco - Controladores MIDI CC - Gráfico de implementación Midi Clase 10: - Pistas Midi - reloj mediano - Conecta, controla y envía tu pista Midi o parámetros Midi a un dispositivo midi externo como un sintetizador o caja de ritmos - Grabación de una pista Midi para controlar un dispositivo midi externo como un sintetizador o una caja de ritmos - Sincroniza correctamente tu MPC con cualquier DAW - Cree, diseñe y guarde escenarios de estudio y/o escenarios en vivo correctamente - Cómo encontrar la mejor forma de construir “Proyectos” y “LiveSets” de acuerdo a tu género musical Clase 11: - Producir una pista o actuación en vivo con una configuración independiente completa (SIN NINGUNA COMPUTADORA) - Producción supervisada Clase 12: - Presentación de tu Proyecto Final en una actuación en directo
Sonido (música) · Música asistida por el ordenador (mao) · Educación musical
Profe fiable: Te invito a que creemos un espacio divertido donde conectarte con vos mism@ a través de la música, a explorar formas de expresión para encontrarte con la posibilidad de vivir una experiencia liberadora. ¿Todos podemos aprender música? Claro que sí!. Las disciplinas se APRENDEN, no hacen falta conocimientos previos ni dones innatos. Las clases se adecuan a los gustos del alumn@, a su nivel y edad, y a sus objetivos, ya sea actividad recreativa o entrenamiento para ingresar a una institución. ¿Cuál es la modalidad de las clases? Las clases son individuales y personalizadas (dependiendo la disciplina, a lo sumo se pueden hacer de a dúos). Tienen una duración de 1 hora para adultos y entre 40 ́y 50 ́para niños pequeños. Es recomendable al menos una frecuencia semanal para tener continuidad y lograr progresos. Los días disponibles para tomar clase son de lunes a sábados, consúltame por el horario que más se acomode a tu rutina. En las clases de ukelele, al igual que en las de guitarra y piano, trabajamos sobre ejecitaciones teórico-prácticas para aprender y mejorar la técnica y luego la aplicamos en canciones escogidas. ¿Que otras clases podes tomar? ♪ LENGUAJE MUSICAL-AUDIOPERCEPTIVA: ejecitamos de forma teórico-práctica para conocer el lenguaje musical, aprender a escribir la música que oímos y aprender a leerla, incluso a primera vista! ♪ CANTO: constan de 3 momentos, 1) relajación y tonificación (se realizan ejercicios para liberar tensiones y activar el cuerpo), 2) entrenamiento vocal a través de vocalizaciones y 3) repertorio (aplicamos lo aprendido a la canción que te guste). ♪ GUITARRA ♪ PIANO ♪ Curso "Primer acercamiento a la producción musical-audiovisual": aprendemos a crear material de calidad mediante el uso de distintos programas y
Sonido (música)
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Nina - España29€
Profe fiable: ¿Quieres cantar, pero no sabes cómo? ¿No logras afinar? ¿No consigues dar esa nota aguda o grave que se te resiste? ¿Te da ronquera, dolor o malestar después de cantar un par de canciones? Te entiendo perfectamente porque yo he tenido algunos de esos problemas en el pasado y sé lo frustrante que es, pero ahora estoy aquí para ayudarte. Yo soy Nina, vocal coach y cantante y te doy la bienvenida. Mi trabajo como vocal coach es acompañarte y guiarte para que encuentres tu voz y le saques todo su potencial. Esto lo haremos ayudándonos de la técnica, el coaching vocal y la interpretación, para que puedas encontrar tu estilo personal y la soltura que necesitas para practicar el canto saludable, responsable y de un buen nivel. Mi programa se basa en los métodos Modern Vocal Training y Estill Voice (Voicecraft). Ahora bien, ¿A quién se dirigen estas clases? Si cantas en conciertos, en la iglesia, en Youtube, en Tiktok o en la ducha, eres bienvenido. Nunca es tarde para aprender a cantar así que la edad no es una limitación. Tampoco lo es el tiempo que llevas cantando con hábitos que tal vez no sean los mejores. Siempre puedes elegir el camino del canto saludable, que te dará una experiencia vocal (de canto) más satisfactoria y duradera. Procuro que las clases sean lo más especializadas posibles, porque no todos mis alumnos llegan con el mismo nivel ni con los mismos objetivos. La clase se divide en dos partes: - Técnica vocal (calentamiento y vocalizaciones). - Trabajar una canción de tu agrado (aplicando técnica e interpretación). Además, te proporciono los ejercicios necesarios para que practiques en casa y consigas el avance que estás buscando. Trabajo por bloques de 4 clases al mes, 2 clases al mes y clase suelta. Anímate y nos vemos por Zoom! Sobre mi: Soy Vocal coach desde hace 3 años. Me llevo formando desde los 9 años con diversos profesores de canto, y en diversas academias. Tengo el nivel 1 y 2 de Estill Voice, actualmente me estoy formando como Vocal Coach del método Modern Vocal Training y estudiando un Master de Logopedia y trastornos del habla.
Voz (música) · Canto · Sonido (música)
Profe fiable: Trabajando solo con una computadora portátil, los estudiantes podrán producir sus propias pistas, basadas en bibliotecas de sonido y grabaciones. Los estudiantes aprenderán a usar una DAW (estación de trabajo de audio digital) para fines de grabación, edición y masterización de mezclas. El curso se puede adaptar tanto para adolescentes como para adultos. CONTENIDO: -DAW El alumno aprenderá a trabajar con una Estación de Trabajo de Audio Digital (DAW), pudiendo configurar una sesión y manipular pistas de audio. - Componer con instrumentos virtuales Se presentarán diferentes técnicas de composición utilizando instrumentos virtuales, dependiendo de los intereses de los estudiantes. - Grabación El estudiante aprenderá los conceptos básicos de la grabación de fuentes acústicas. - Mezcla Se presentarán y aplicarán a los proyectos de los estudiantes una serie de formas creativas de procesar pistas de audio y mezclarlas. ASIGNACIONES DE TALLER: - Un estudio sobre determinados materiales sonoros Se entregará a los alumnos una serie de materiales sonoros para crear una pista utilizando una Estación de Trabajo de Audio Digital. El objetivo de esta tarea es practicar el uso de un DAW y la edición y manipulación de pistas de sonido. - Proyecto de composición 1.1 Dependiendo de los intereses del estudiante, se presentarán algunas técnicas de composición y los estudiantes deberán hacer un plan y experimentar con diferentes instrumentos virtuales y pistas grabadas. - Proyecto de composición 1.2 Una vez que la idea, la estructura y los materiales de sonido de la pista estén asegurados y arreglados, los estudiantes podrán procesar, mezclar y terminar su música. DURACIÓN DE LOS CURSOS: - Primer acercamiento: 6 sesiones (1,5 meses) - Curso 1.1 (inc. primer acercamiento): 18 sesiones (4,5 meses) - Curso 1.2: 18 sesiones (4,5 meses) Las clases pueden ser individuales (60 min) o en grupo (90 min). ACERCA DE: Guzmán es actualmente Investigador Asociado en el Instituto de Sonología y Profesor Asistente en la Universidad (Uruguay). Tiene una maestría en Sonología (Conservatorio Real de La Haya - Universidad de las Artes de La Haya) y una licenciatura en Composición Musical en la Escuela de Música de la Universidad (Uruguay). Ha sido diseñador de sonido de The Hy Project de Toyota Uruguay y The Electric Factory, que ha sido galardonado con un León de plata en Cannes en la categoría de Radio y Audio y premio de oro en los Festivales de Nueva York. Ha trabajado como compositor, productor musical, arreglista y guitarrista de muchos álbumes latinos/folclóricos hasta ahora. Como artista sonoro ha presentado su obra en Holanda, Alemania, Italia, Argentina y Uruguay.
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