El arte nos ayuda a canalizar nuestros sentimientos y sentirnos liberados. El objetivo del curso es desarrollar la sensibilidad artística de cada uno. Familiarizarnos con los recursos que nos brinda el lenguaje plástico visual, sus técnicas y materiales para producir desde nuestra propia realidad, sensibilidad, fantasía e imaginación, sin dejar de lado el desarrollo de los gustos e inquietudes de cada uno. Durante las clases exploraremos diversas técnicas, como el dibujo, la pintura con diversos materiales, el collage y la creación de objetos.

Expresar a través de los sentidos nos hace llegar más lejos y sensibilizarnos ante los demás, la importancia de mover nuestro cuerpo y plasmar nuestras ideas desde pequeños nos relaciona no solo con el entorno sino también con nosotros mismos.

El curso de "Introducción al Color" ofrece una exploración integral de los principios y aplicaciones del color en el arte. Se trata de una introducción básica a la teoría a través de la práctica. A lo largo de este curso, los estudiantes examinarán la teoría del color, explorando conceptos fundamentales como la rueda de colores o la armonía cromática. Además, se abordará el uso del color en distintos contextos creativos, proporcionando herramientas prácticas para su aplicación en proyectos artísticos y de diseño. Mediante una combinación de teoría y práctica, los participantes desarrollarán una comprensión profunda del impacto del color y cómo utilizarlo eficazmente para comunicar ideas y emociones. Este curso está diseñado para proporcionar una base introductoria en el uso del color en la pintura.

El curso de dibujo y pintura es un espacio donde pueden aprender a mejorar sus habilidades artísticas. Estas clases ofrecen la oportunidad de aprender a utilizar diferentes técnicas, materiales y estilos. Permite potenciar el conocimiento, la creatividad, el pensamiento estético.

Soy licenciada en artes plásticas y quiero enseñarte a pintar usando la creatividad y la práctica para lograr hacer buenas obras de arte. No necesitas conocimiento previo, solo ganas de expresarte a través de los colores y las formas. La actividad artística no es solo un pasatiempo, sino una forma de dejar fluir nuestro interior para sentirnos plenos. Descubrir nuestros potenciales puede sorprendernos.

Mejore su apreciación de la historia del arte y las expresiones contemporáneas mientras perfecciona sus técnicas de dibujo y pintura a través de sesiones de arte personalizadas. Mi enseñanza combina la mejora práctica de habilidades con una rica exploración de la evolución del arte occidental a través de diversas culturas y períodos. Lo que experimentarás: Orientación personalizada alineada con sus ambiciones artísticas. Un viaje inmersivo a las diversas facetas y técnicas del arte. ¿Por qué elegir mi tutoría? Orientación experta: como artista de estudio dedicado, ofrezco una vasta experiencia y conocimientos prácticos. Aprendizaje personalizado: me tomo el tiempo para comprender su camino individual, adaptando las sesiones a sus requisitos únicos. Entorno enriquecedor: Apasionado por fomentar la creatividad, estoy comprometido a defender su éxito y crecimiento.

Hola, soy Raquel artista en acuarela y otras técnicas. ¿Te gustaría aprender a hacer ilustraciones en acuarela? Saca tu lado más creativo, aprendiendo desde lo básico del boceto o diseño inicial hasta el final de tu obra en acuarela una técnica que te permitirá hacer desde retratos hasta paisajes, tarjetas de felicitación, diseños divertidos para customizar lo que quieras. Un mundo de posibilidades con lo que aprenderás a: - Bocetar de varias ideas previas - Dominio y control del agua y sus diferentes técnicas plásticas. - Para quien lo desee aprender a digitalizar sus diseños personales para hacer merchandising. Podrás ser libre de qué quieres hacer o aprender, no se necesitan conocimientos previos de dibujo o pintura. Si te apetece pintar solo por relajarte y distraerte del estrés del día a día como arteterapia.

El curso de dibujo, pintura y artes plásticas se centra en el conocimiento de este sector. Con él aprenderás las diferentes metodologías y conceptos del arte. ¿A quien van dirigidas? Todo tipo de público. Desde los 7 años en adelante. ** Se diseñarán las clases en base a las necesidades y el nivel del estudiante** ¿Qué haremos? - Aprenderemos las diferentes técnicas de dibujo. -Conoceremos las propiedades y la utilidad de cada material: uso de carboncillo, pintura acrílica, pastel, óleo, acuarela, etc. - Elaboraremos diferentes obras. ¿Cuándo y dónde? En tu propio domicilio con horario de: -Lunes a Viernes 09:00-13:00 / 16:00-20:00 - Sábados 09:00-14:00 Via webcam - Lunes a Viernes 09:00-13:00 /16:00-20:00 -Sábados y Domingos 09:00-14:00 Clases impartidas por: Licenciada en Conservación y Restauración de Bienes Culturales por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del País Vasco.

En este curso aprenderás herramientas para gestionar tus emociones a través del dibujo intuitivo, el uso de materiales artísticos y la escritura. Serás guiado para construir tu propio espacio de expresión a través de ejercicios prácticos. No se requieren conocimientos previos, sólo venir con mente de principiante. Este es un espacio de arteterapia.

Para pintar de manera digital utilizaremos Adobe Photoshop este software es solicitado y estandarizado para trabajar en la industria, que ofrece multiples herramientas utiles que nos ayudaran a crear una composicion visual. Para pintar de manera analoga utilizaremos el óleo sobre lienzo, este pigmento es muy versátil para diferentes estilos de pintura, de secado lento, lo cual es un beneficio si pintas de tiempo en tiempo.

Aprendizaje de la tecnología de la pintura en óleo por capas. Esa tecnología da posibilidad pintar con gran calidad y resultados previstos, sin sorpresas o casualidades. Podrás dibujar y pintar como Los mejores artistas de renacimiento y inventar su propia técnica.

La figura humana es uno de los grandes temas de la historia del arte y donde en mayor medida se aprecia el talento de un artista. En mis clases aprenderás de proporciones, escorzo, volumen, luz, valor tonal, teoría del color, carnaciones, entre otros... todo enfocado al trabajo de la figura humana y el retrato.

Aprenderás muy rápidamente a desarrollar tus talentos ocultos. Puede que no tengas alma de artista, pero aprender a dibujar es precisamente la oportunidad de desarrollar tu sentido artístico, estimular tu creatividad, expresar tus emociones... ¡Vas a descubrir todo un mundo nuevo!

CREA, APRENDE, IMAGINA... EL VERDADERO SIGNO DE LA INTELIGENCIA NO ES EL CONOCIMIENTO, SINO LA IMAGINACIÓN. En mis clases aprenderás a soltar la mano para plasmar todas esas ideas que tu imaginación quiere crear, no hace falta tener experiencia ni mucho menos saber sobre arte y pintura, aprenderás a desarrollar tu lado artístico y despertar el artista que siempre hubo en ti mediante ejercicios prácticos y de exploración personal.

He trabajado de maestra de educación primaria, puedo apoyar en el estudio y aprendizaje de las materias dadas en educación primaria. Además soy profesora de dibujo y pintura. Tengo tanto la titulación en Educación Primaria como en Bellas Artes. Además tengo un master en modelado 3D en Zbrush.

La pintura de medios mixtos se refiere a obras de arte que incorporan múltiples materiales y técnicas en una sola pieza. Combina diferentes medios artísticos, como pintura, dibujo, collage y ensamblaje, para crear una composición en capas y texturada. Los artistas a menudo usan una variedad de materiales y herramientas, incluidas pinturas acrílicas o al óleo, acuarelas, pasteles, lápices, materiales de collage, objetos encontrados y más. La belleza de la pintura de técnica mixta radica en su versatilidad y la libertad que ofrece a los artistas. Pueden explorar varios enfoques artísticos, experimentar con diferentes materiales y combinar técnicas tradicionales y no convencionales para lograr resultados únicos y visualmente cautivadores. La combinación de diferentes medios y texturas permite una rica experiencia visual y puede transmitir profundidad, contraste y complejidad en la obra de arte. La pintura de medios mixtos brinda a los artistas la oportunidad de romper los límites tradicionales y explorar su creatividad de formas nuevas y emocionantes. Fomenta un enfoque multidisciplinario de la creación artística, donde los artistas pueden expresar libremente sus ideas y emociones a través de la fusión de diferentes medios y técnicas.

En el curso de arte, creamos desde cero, aprendemos a dibujar las técnicas de como hacer un dibujo a gran escala, conoceremos a mezclar ciertos colores y como las técnicas de pintura sobre múltiples superficies Tenemos también clases de historia del arte para complementar nuestros conocimientos sobre arte

El curso se enfoca en el desarrollo artístico y creativo del interesado(a), a partir del aprendizaje del dibujo, la pintura y la ilustración. El curso cuenta con tres niveles de conocimientos: introductorio, básico e intermedio. En cada uno de los niveles, se abordara la teoría y técnicas específicas que aporten al aprendiz, de conocimientos y experiencia de gran utilidad en sus proyectos personales.

Clases de arte para adolescentes y adultos, todos los niveles. Enseno a personas de todas las edades a expresarse mediante el arte, puede ser con acuarelas, oleo, acrilico, etc... El objetivo es aprender las bases del dibujo y la pintura y comunicar mediante obras de arte nuestra voz interna, se convierte en un proceso liberador para el estudiante

Si estás interesado/a en iniciarte en el dibujo y la pintura, puedo ayudarte. En mis clases podrás aprender a hacer un encaje, crear volumen y profundidad espacial, expresarte por medio de elementos gráficos básicos y del color; entre otras cosas...