Clases de Flamenco en Madrid centro o en Internet desde tu casa

Soy músico y diseñadora cubana. No soy bailarina profesional, pero he dado muchos cursos y llevo impartiendo clases durante varios años. Para mi lo más importante es disfrutar la música y sentirnos cómodos bailando. He impartido clases tanto grupales como individuales, y se que no todos aprendemos al mismo tiempo, por eso busco siempre la forma que funciona mejor para cada uno de mis estudiantes. Estaría encantada de que cuenten conmigo para dar sus primeros pasos.

Nota: Abajo sigue descripción en español. ... A continuación se muestra una lista de los estilos y temas para las clases, actuaciones, conferencias y producciones:  Conciencia corporal y acondicionamiento: la base funcional para un movimiento eficiente, realizado correctamente desde una perspectiva biomecánica saludable.  Danza latinoamericana: Cha Cha, Samba, Rumba cubana, Paso Doble, Jive  Baile de salón estándar: ritmo social, vals lento, tango, lento Foxtrot, Quickstep, vals vienés  Ritmos latinos populares: salsa / mambo, merengue, bachata, zouk brasileño  Ritmos argentinos: Tango, Milonga, Vals, ...  Baile español: Sevillanas, Paso Doble, Rumba Flamenca, ...  Jazz y danza contemporánea  Bailes de boda  Entrenamiento personal  Asesoramiento técnico, funcional y artístico.  Coreografía y producción  Coordinación y dirección de proyectos. ....... Algunos ejemplos de talleres son: 1. Clases de baile social Clase simple, enfocada principalmente en el entretenimiento de los estudiantes para que aprendan sin presión, practiquen, bailen, socialicen y disfruten el momento. 2. Taller de técnica de baile Análisis del movimiento con ejemplos prácticos de cómo mejorarlo. Centrarse en elementos y prioridades en el baile. Control de tiempo, ritmo, musicalidad (melodía, armonía), interpretación y creatividad. Cómo hacer que el baile sea más preciso y eficiente a un nivel funcional, más elegante, más bello y más cautivador. Conexión y comunicación, liderazgo y seguimiento, etc. 3. Taller de conciencia y acondicionamiento corporal Equilibre la flexibilidad, el poder y el control del bailarín. ....... Quiero crear oportunidades de crecimiento, energías positivas y momentos especiales en la vida de todos mis alumnos y el público. La danza es una parte esencial de la vida, un lenguaje no verbal que se comunica a través del movimiento y la expresión y una actividad increíblemente poderosa para que podamos ser lo mejor que podemos ser. Carpe Diem, _______________ Pedro

ASPECTOS GENERALES La danza es un arte, el arte del movimiento continuado del cuerpo, que se desplaza en un espacio preestablecido de acuerdo a un ritmo determinado y un mecanismo consciente. Es el arte del gesto expresivo, alegórico y rítmico. La danza es un fenómeno sociocultural, siendo la más antigua de todas las artes, surge ligada a la música y hay referencias de ella hasta en la edad de piedra. Cuando nos referimos a bailes y danzas folklóricas y populares, no nos remitimos al hecho de reproducir gestos técnicos de compleja ejecución sino que procuramos introducirnos en músicas "más o menos conocidas" -esas que están presentes en nuestro imaginario colectivo- y adaptarlas a formas bailadas. Si bien algunas danzas seguirán ya sus propios esquemas, sus pasos, formas, coreografías, ritmos; en otros bailes adaptaremos los movimientos al grupo y a las características y posibilidades de cada individuo mediante actividades danzadas sencillas, de fácil ejecución y utilizando técnicas de otros lenguajes y disciplinas artísticas, como ser: danza contemporánea, clásica, danzas circulares, expresión corporal, canto, teatro, etc. Tanto las danzas como los bailes tienen un elemento importante en común, se trata de la música, y su ejecución lleva implícita una serie de valores, como: • Es fuertemente motivadora • Genera placer en la ejecución • Reduce la tensión, tiene un efecto de relajación • Provoca vivencia rítmica y nos cultiva musicalmente • Educa en la percepción del tiempo y el espacio • El apoyo musical mejora el ritmo y la expresión en la danza • Incide en una mejora del conocimiento y el dominio del propio cuerpo • El tiempo de aprendizaje es relativamente corto • Tienen un papel intergeneracional, ya que se pueden practicar a cualquier edad, permitiendo así que se estrechen lazos entre distintas generaciones. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Que los alumnos reconozcan, experimenten, reinterpreten y utilicen los componentes del lenguaje de la danza, adquiriendo recursos para generar imágenes poéticas y construir sentido desde el cuerpo y el movimiento. A través de estas prácticas corporales, no solo pretendemos promover el enriquecimiento de las posibilidades de movimiento de cada cuerpo, sino también y fundamentalmente, conocer y reivindicar el folklore regional (urbano y rural, histórico y vigente) haciendo del folklore un fenómeno social, vivo y participativo. Los contenidos se abordarán conjuntamente desde la experimentación práctica y la fundamentación conceptual. CONTENIDOS A DESARROLLAR • El lenguaje corporal. Elementos constitutivos: cuerpo, tiempo, espacio, calidades de movimientos, intención comunicativa. • Ritmo. Tiempo binario y ternario. • Aspectos técnicos: pasos, posiciones, figuras. • Repertorio folklórico y popular: danzas en parejas o dúos, danzas de esquinas, danzas en conjunto o colectivas, danzas enlazadas. Zapateo criollo, estilo antiguo y moderno. Mudanzas y repiques. • Breve noción histórica y desarrollo coreográfico de las danzas a abordar. • Folklore literario y literatura folklórica. Lectura, interpretación y análisis de coplas/letras de las danzas folklóricas y populares.

Estas clases son tanto para gente que quiere aprender a bailar como para quienes quieran mejorar sus técnicas en uno de estos estilos. Impartiré técnicas para mejorar y avanzar dentro de su estilo y poder alcanzar un nivel determinante, siempre en un ambiente bueno y divertido.

-Pedagogía adaptada a los diferentes niveles de edad . Infantil, Primaria, E.S.O , bachillerato y adultos. -Estilos de baile: Ballet, contemporáneo, clásico español, flamenco y danza urbana. -Soy profesional desde hace más de 19 años en estas disciplinas y he sido coreógrafa en varios espectáculos entre ellos el más reciente el teatro del futuro. -Fomentar la creación en el alumnado y aportarles todas las herramientas para que puedan dominar ellos estilos de danza

urban dance classes or Latin dance, freestyle or choreography for children and adults of basic or intermediate level... Venezuelan, Integral and professional dancer of urban dance, commercial, jazz among other styles, with more than 14 years of training... If you want to really learn to dance urban rhythms for your videos, freestyle, choreography, simply for hobbie or health don’t be afraid and encourage me to take my classes... Home classes or virtual as you prefer?

Clases de danza adaptadas a la necesidad de cada persona y preparadas para cualquier formación que necesites. Beneficios de la danza clásica: Coordinación (ejecutar movimientos de brazos, pies y cabeza a la vez) Equilibrio y una correcta postura corporal (espalda, caderas) Trabajar toda la musculatura (tonificación y activación de todos los músculos) Flexibilidad (adaptándose a las posibilidades del alumna/o) Memoria y concentración

A través de las clases de danza oriental podrás trabajar la coordinación y la disociación corporal mediante la ejecución de diversas combinaciones a la par que ejercitas tu cuerpo y te conectas con esta maravillosa danza. El nivel se adaptara a las necesidades y experiencia del alumno.

Bailarín amateur con mas de 2 años de trayectoria en procesos de formación en danza, expresión corporal e interpretación con perspectiva de género. Manejo ritmos tales como bachata (tradicional y sensual), salsa, afro-fusión, Dancehall, Champeta (Criolla, urbana y africana). Brindo clases personalizadas a domicilio dentro de Bogotá individuales o grupales. También si vives en el extranjero puedo brindarte clases virtuales.

Tengo mucha experiencia profesional impartiendo cursos y clases de: BAILES DE SALÓN (ESTÁNDAR), BAILES DE SALÓN (LATINOS), RITMOS CARIBEÑOS, TANGO Y MILONGA, SWING/LINDY HOP, CLAQUÉ (TAP DANCE), COUNTRY Y BAILES EN LÍNEA, DANZAS GRIEGAS, FOLK Y DANZAS DEL MUNDO, etc.

La Danza tiene muchas ramas, y gracias a mi trayecto profesional y mis estudios he logrado dominar varios estilos. Si eres amante del baile, si quieres aprender a dominar y mover tu cuerpo, estas en el lugar correcto. Si necesitas ayuda para formar tu cuerpo, lograr elasticidad y mejorar tu ritmo, aquí podrás lograrlo.

La danza como disciplina es un arte completo en la cual intervienen la parte física y artistica de la persona en la que conocemos nuestro cuerpo y aprendemos a canalizar con movimientos las sensaciones. La constancia, seguridad y el trabajo en grupo son muy importantes en el desarrollo de la actividad con lo cual se adquieren valores que nos serán muy satisfactorios para nuestra vida. Dance as a discipline is a complete art in which the physical and artistic part of the person intervenes in which we know our body and we learn to channel sensations with movements. Constancy, security and group work are very important in the development of the activity, thereby acquiring values ​​that will be very satisfactory for our lives.

La danza española es muy completa, ofrezco clases a todos los niveles. Flamenco, danza estilizada, técnica de castañuelas, ballet… Las clases son online y pueden ser algunas teóricas. Yo me adapto a cada alumno lo importante es que sepa lo que quiere aprender y le ponga ganas. A parte de la clase formaré un grupo donde colgaré información o “deberes” para poder seguir con el aprendizaje.

Programa de educación infantil temprana que utiliza música y movimiento originales para promover la motricidad cognitiva, social y fina y gruesa. habilidades y desarrollo emocional para niños de 0 a 4 años, todo mientras se crea la mejor experiencia de unión para las familias.

Clases de danza oriental adaptadas a todos los públicos Técnica Secuencias Coreografía Para comenzar a trabajar, se corrige la postura: la espalda debe de estar recta, los hombros alineados con la cadera y la cabeza alta. La bailarina debe tomar conciencia del trabajo que va a realizar, y sentir que "crece", de forma que su cuerpo se prepara naturalmente y "gana altura". Este hecho es, evidentemente, más psicológico que físico, pero necesario para lograr una correcta concentración y realización de los movimientos. Empezando por la cadera, se aprende a aislarla del resto del cuerpo para crear figuras circulares. Después se trabaja el vientre como lo hacen los yoguis: jugando con el aire, para finalmente armonizarlo con el movimiento del cuerpo. Es importante lograr un movimiento "limpio" y puro, ya que será la base sobre la que creemos combinaciones y ritmos. Además de las ondulaciones del torso, creando figuras como el camello, las caderas describen líneas rectas y símbolos del infinito (ocho y maya); los hombros describen olas o acompañan el movimiento con acentos, al igual que el cuello se mueve sutilmente, siguiendo el ritmo del cuerpo.