¡Mejora tu canto en esta cuarentena! (en línea: skype, zoom u otra telecomunicación) - Rotterdam

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¡Mejora tu canto en esta cuarentena! (en línea: skype, zoom u otra telecomunicación)

A partir de 35 € /h

¿Siempre quisiste mejorar tu canto pero nunca tuviste tiempo?
Si tienes creatividad en estas semanas de Cuarentena, te ofrezco clases de canto a través de Skype.
Sugiero trabajar en 3 aspectos principales, que se dividen en LEI (aprendizaje, exploración, interpretación + información a continuación):

- REPERTORIO (Aprendizaje): elige una canción que te encante

- TÉCNICA (Explorando): descubramos todo lo que puedes hacer con tu propio instrumento, tu voz. Te daré algunas técnicas para ampliar las posibilidades en tu voz ('Voz encarnada', + información a continuación)

- INTERPRETACIÓN (Interpretar): ¡hay infinitas formas de transmitir una canción! Más formas que los humanos en la tierra, porque cada uno de nosotros puede hacer muchas interpretaciones de una sola canción. Exploraremos las diferentes formas de aprender una canción.

Cantar es el instrumento más antiguo que tenemos, la gente cantaba mientras trabajaba, en reuniones, con sus seres queridos ... pero ahora los días cantando hacen que las personas sean tímidas, que pierdan la confianza en su voz. Es por eso que quiero ofrecer algunas herramientas concretas que pueden ayudarlo a comprender claramente lo que siente cuando canta y encontrar la forma en que quiere cantar. ¡Quiero que se sienta bien! Cantar no puede ser sufrimiento (como tantas otras cosas ...)

MÉTODO: Voz encarnada
La voz, nuestro instrumento, no es solo las cuerdas vocales en nuestra garganta, sino que también es todo tu cuerpo y la energía que llevas. Si mueve el brazo mientras está cantando, afectará el sonido, pero también cualquier emoción que sienta.
Encarnemos su voz cantando mientras nos conectamos: emoción, cuerpo, mente y agallas.

MI PROPIA PISTA:
Educación:
Me estoy graduando este año en Jazz Vocals en el Arnhem Artez Institute of Arts and Conservatory Liceu, Barcelona
He realizado varios cursos de Feldenkrais con Ohad Natchmani que me ayudaron a desarrollar mi propia técnica.

Artístico:
Soy cantante y violinista en The Escarteen Sisters, el dúo que tengo con mi hermana.

Pedagogo:
Trabajé durante 6 años en Tallers de Música, una escuela de música en Barcelona. Tengo experiencia en la enseñanza de personas de diferentes edades. Y también hice clases particulares.

Me encanta enseñar y tener este intercambio de conocimientos y experiencias con el alumno. También aprendo mucho.
Puedo adaptarme a las necesidades del alumno.
Soy flexible con fechas y horarios.

Cuéntame tus necesidades y haré todo lo posible para guiarte.

Lugar

Usa Ctrl + la rueda del ratón para hacer zoom

Clase en el domicilio del profesor :

Coolhavenstraat, Rotterdam, Netherlands

Acerca de mí

Me encanta enseñar y aprender unos de otros. El alumno puede ser muy claro en las instrucciones y yo puedo adaptarme.
Me gusta ser creativo y tratar de encontrar la mejor manera para que el alumno entienda y aprenda.
Diviértete es la base de mis lecciones. Creo que es importante encontrar una manera fácil de aprender y evitar el dolor y el sufrimiento, manteniendo la motivación y la sabiduría como la corriente principal, eso es lo que trato de obtener en mis lecciones.

Formación

Universidad: graduándose este año de Jazz Voice en el Instituto de Arte Artez (Arnhem) con Jolande de Heven y Concervatory del Liceu (Barcelona) con Celeste Alías.
Antes de la universidad estudié en Tallers de Música (Barcelona) con Odette, Escola de Música.
Feldenkrais maldice con Ohat Natchmani y Einat Tal.

Experiencia / Calificaciones

Profesor de voz, violín y piano en Tallers de Música (Barcelona) durante 6 años.
Profesor particular de voz, viola y piano durante 6 años.

Edad

Bebés (0-3 años)

Niños de preescolar (4-6 años)

Niños (7-12 años)

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Duración

30 minutos

45 minutos

60 minutos

90 minutos

120 minutos

La clase se imparte en

inglés

español

catalán

neerlandés

Habilidades

Canto

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -05:00)

Nueva York

Clases en el domicilio del profesor

Mon

Tue

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Fri

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Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Austėja

5.0

(4)

Cantar es una excelente manera de expresarte de la manera más honesta. Enseño cómo encontrar tu propia voz, cómo entender la música y cómo improvisar. Cada lección depende de las cosas que el estudiante quiere aprender o mejorar. Te invito a que pruebes mis lecciones de canto y experimentes cómo la música ilumina tu vida.

Mis lecciones incluyen:

respiración
técnica vocal
jazz / pop / r'n'b / estilística libre
Entrenamiento de oído
improvisación

si se desea: composición, teoría musical, historia de la música, piano

En persona y / o en línea

Marcel

5.0

(4)

Aprender a cantar es un proceso largo pero emocionante. Esta clase está dirigida a cualquier persona que sienta curiosidad por comenzar a aprender a controlar su voz y los conceptos básicos de la técnica vocal. No importa si quieres cantar música clásica, jazz, pop ... ¡aprender a entender cómo funciona tu voz siempre es bueno!

Soy estudiante de canto en el Conservatorio Real de La Haya, especializado en música antigua.

Filipe

5.0

(4)

El curso actual está dirigido por un cantante clásico y un pianista clásico, ambos estudios relacionados con el Conservatorio Real Den Haag.

Se prefiere trabajar semanalmente para optimizar los resultados. El canto, y profesor principal, está siempre presente para asegurar la progresión vocal. El entrenador de piano estará presente tantas veces como lo solicite el alumno / aconsejado por el profesor. Los alumnos tendrán entonces el mejor acompañamiento de piano.

El objetivo principal del curso es trabajar de acuerdo con las metas del estudiante para dar una dirección bien dirigida a nuestro estudio.

El curso está pensado con conceptos básicos técnicos clásicos (beneficios vocales saludables) pero se pueden agregar otros estilos como el musical, jazz, cabaret, etc ...

Cada caso tendrá una respuesta personalizada. La conexión de los docentes con el Conservatorio Real también garantiza que se puedan resolver problemas complejos preguntando a los más altos expertos.

> Estructura de la lección:

✓ Las lecciones comienzan con ejercicios de conciencia corporal, postura, movimiento y respiración seguidos de un conjunto individual de vocalizaciones que pueden incorporar algunas escalas, cuerdas y / o improvisación.

✓ Después del calentamiento, dependiendo del nivel y las metas del alumno, algunos métodos de canción pueden seguir o el repertorio en el que decidimos trabajar.

✓ Mientras se trabaja en las piezas, se proporcionarán varios tipos de información:

• La anatomía de la voz (cuerpo, respiración, cuerda vocal, resonancias, prevención y asesoramiento sobre trastornos vocales);

• Conocimientos lingüísticos y fonéticos de italiano, francés, alemán, inglés, español y portugués (+ estrategias para permitir el canto en otros idiomas).

• Interpretación vocal, frase, prosodia, colores, coordinación con el piano y herramientas para personalizar el "mensaje", entre otros basados en la bibliografía apropiada;

• Conceptos básicos del drama, preparación del escenario y estrategias para evitar el susto.

• Teoría e historia de la música para comprender las piezas más profundamente a través de un análisis rápido, período y estilo.

✓ Al final de cada temporada (no obligatorio) se pueden organizar audiciones públicas siempre que un espacio artístico esté dispuesto a recibir grandes voces y repertorio. Esto funciona como entrenamiento progresivo para estudiantes individualmente y / o habilidades conjuntas.

Las lecciones se pueden dar en inglés, español y portugués. Se pueden llevar a cabo en la ubicación del maestro o en la dirección del estudiante.

Si desea obtener más información, no dude en ponerse en contacto conmigo.

Sophie

5.0

(4)

Dos mundos

Nací en dos mundos, el Este y el Oeste; la música folclórica de Grecia central y la clásica. Un factor importante en la formación de mi musicalidad proviene de la estrecha relación de mi familia con la música tradicional griega. Sin embargo, la música de cualquier tipo siempre fue bienvenida en mi casa. Inspirado por mi padre, que también es cantante, me involucré en el canto coral y comencé lecciones de piano. Optar por cantar fue una elección que me dio la libertad de expresar mi opinión.

R'n'B y latín

En mis primeras lecciones de piano, me di cuenta de cómo la música se pone en papel y de la importancia que tiene. Casi al mismo tiempo comencé a cantar en el coro de mi escuela secundaria y seguí estando entre las voces principales del coro de la escuela secundaria. Ese fue el punto en el que practiqué las diferentes armonías de voz y superé mi desgana adolescente cantando frente al público. A la dulce edad de 14, desarrollé un interés especial por el R'n'B y la música soul. Más tarde, me involucré en la escena del pop y el rock, pero de repente, la música de jazz latino atrajo mi interés.

Una de las razones por las que me enamoré de la música latina es porque siento que cada emoción se manifiesta en su máxima gloria. La música latina es una mezcla de culturas y orígenes; es la fusión de la armonía europea traída a las colonias con ritmos africanos como la música cubana se trajo a Nueva York.

Cantar como descubrimiento vocal

Me considero una persona de personas. Al enseñar, tengo la necesidad de dar la bienvenida al estudiante a un ambiente seguro de aceptación donde la música puede suceder. Para que el estudiante se desprenda de la timidez personal, la confianza mutua llega con el tiempo, pero es necesaria. Priorizo las necesidades de mis estudiantes; enséñeles los aspectos técnicos que deben conocer para desarrollar un instrumento sano pero también enséñeles para que desarrollen su gusto musical.

Debido a que he cantado varios estilos a lo largo de mi carrera, creo que soy todo un camaleón de estilos (latino, brasileño, jazz, pop, griego). En mis lecciones encuentro útil usar algo de mini percusión para que el cantante pueda establecer un metrónomo interno. Apoyo mucho las necesidades y objetivos de cada individuo, es por eso que siempre hago un perfil personal de mis alumnos y su progreso y también les pido que diseñen su tablero de sueños personal. Considerándolo todo, siempre utilizo una combinación de métodos y me adapto a las necesidades personales del estudiante.

Cantar para mí es siempre un descubrimiento vocal y esto es lo que me gustaría ayudar a mis alumnos a lograr. La idea esencial es desarrollar un instrumento saludable con el que puedas expresarte en los días buenos y malos. He estado estudiando con diferentes profesores en los Países Bajos (exalumnos de Codarts) y Grecia y durante este tiempo me he dado cuenta de que el aprendizaje puede ocurrir en cualquier lugar y en cualquier momento.

Maia

5.0

(4)

¿Cuántas veces te dijiste que querías aprender música?
¡Ahora es el momento! Déjame guiarte a través de este maravilloso instrumento llamado piano, o al descubrimiento de tu hermosa voz al mismo tiempo que aprenderás a leer notas y disfrutarás haciendo música.

Podemos tener nuestra lección en inglés, francés, español o italiano (pronto en holandés, lo prometo)
No dude en ponerse en contacto conmigo para obtener más detalles, estaré encantado de ser su tutor de piano :)

Maia

Julia

5.0

(4)

¡Bienvenido al mundo del canto! Si eres un aspirante a cantante o simplemente quieres mejorar tus habilidades de canto, esta clase te ayudará a desbloquear tu verdadero potencial vocal. Bajo la guía de un entrenador de canto experimentado, se embarcará en un viaje de autodescubrimiento, dominio técnico y expresión artística.

Resumen del curso:
En estas lecciones de canto, cubriremos una amplia gama de temas para mejorar sus habilidades vocales y su confianza. Desde principiantes hasta niveles intermedios y avanzados, cada clase se adaptará para satisfacer las necesidades únicas de los participantes. Aquí hay una descripción general de lo que puede esperar:

Técnica vocal: aprenda las técnicas fundamentales para una producción vocal saludable y eficiente, incluido el control de la respiración, la postura, los ejercicios vocales, la expansión del rango y la resonancia vocal. Desarrolle una base sólida para apoyar su viaje de canto.

Entrenamiento del oído: agudiza tu oído musical entrenando tu capacidad para reconocer y reproducir diferentes tonos, intervalos, escalas y melodías. Mejore su precisión de tono, entonación y maestría musical en general.

Interpretación Artística: Sumérgete en los aspectos emocionales y expresivos del canto. Descubra cómo conectarse con letras, transmitir significado y comunicarse de manera efectiva con su audiencia. Explora diferentes géneros musicales y desarrolla tu estilo único.

Habilidades de actuación: Desarrollar la presencia en el escenario y la confianza a través de diversas técnicas de actuación. Aprenda cómo involucrar a una audiencia, manejar el miedo escénico y ofrecer una actuación convincente. Reciba comentarios constructivos para refinar su arte escénico.

Selección de canciones y construcción de repertorio: explore una amplia gama de canciones y géneros, incluidos pop, música clásica y teatro musical. Descubre canciones que muestran tu voz y desafían tus habilidades. Construya un repertorio que refleje sus gustos y metas musicales.

Salud y cuidado vocal: comprender la importancia de la salud vocal y mantener una voz saludable. Explore técnicas para prevenir la tensión vocal, ejercicios de calentamiento y enfriamiento, y estrategias para la recuperación vocal.

Oportunidades de colaboración: participe en ejercicios grupales, dúos y canto en conjunto para mejorar su capacidad de armonizar, combinar y trabajar con otros músicos. Colabore con otros participantes y desarrolle valiosas habilidades de trabajo en equipo.

Ya sea que su objetivo sea dedicarse al canto como carrera o simplemente disfrutar del arte del canto, estas lecciones le brindarán las herramientas y los conocimientos necesarios para prosperar como vocalista. ¡Únase a nosotros en este emocionante viaje de descubrimiento vocal y deje que su voz se eleve a nuevas alturas!

Leonor

5.0

(4)

Encontraremos juntos sus necesidades y comenzaremos a trabajar desde ese punto. Puedes venir sin ninguna experiencia y te ayudaré a explorar y desarrollar tu voz. Tampoco es importante si no sabes leer música, yo también puedo ayudarte con eso. Si ya eres cantante, trabajaremos para perfeccionar tu técnica.

Aunque tengo más experiencia con la música clásica, ¡puedo y me alegra enseñar otros estilos!

La voz, la respiración y la postura están conectadas y son fundamentales para una técnica saludable, por lo que también trabajaremos en eso mientras nos concentramos en tu voz.

Cantar puede ser muy personal y confrontativo pero no temas, trabajamos en un ambiente seguro.
¡¡Déjate sorprender con lo que puedes lograr!!
La lección puede ser en inglés, español, portugués o italiano.

Celia

5.0

(4)

¡Hola!

Soy Celia, saxofonista y cantante profesional. Ofrezco clases individuales (online o presenciales) de Saxofón, Canto, Improvisación o Teoría de la Música. Tengo siete años de experiencia como docente.

En mis clases me adapto completamente a las necesidades del alumno, sin importar su edad o nivel.

Dependiendo de lo que quieras mejorar o de lo que estés dispuesto a aprender, diseñaré las sesiones específicamente para ti. Cualquier estilo que quieras explorar o mejorar será bienvenido (tanto en canto como en saxofón).

Tengo una Licenciatura en Saxofón Clásico y una Maestría en Música en Nuevos Públicos y Práctica Innovadora (tanto con voz como con saxofón).

Los estilos con los que tengo más experiencia son:

· Saxofón: música clásica, contemporánea, experimental, jazz y música latina.

· Canto: pop, latino, jazz, R&B y soul.

(pero nos centraremos en cualquier estilo que le gustaría explorar más)

Me encanta trabajar con niños, y también tengo experiencia dando clases de música (iniciación musical) a niños de 3 a 7 años.

Luz

5.0

(4)

¡Hola! Mi nombre es luz. Soy cantante y enseño canto utilizando el Método Rabine y la Técnica Alexander. El Método Rabine es una técnica y pedagogía vocal, y la Técnica Alexander es un método desarrollado para mejorar la postura y la forma en que utilizamos nuestro cuerpo.

MI EXPERIENCIA CON LA VOZ:

Cantar ha sido una pasión para mí durante toda mi vida, pero solía ser bastante tímido e introvertido. Tenía miedo de cantar delante de los demás, aunque una parte de mí deseaba hacerlo. A la edad de 15 años, comencé a tomar lecciones de canto para crear un espacio seguro para cantar, donde solo mi maestra pudiera escucharme. Poco a poco comencé a actuar en vivo y comencé a disfrutarlo de verdad. Sin embargo, con el tiempo, encontré dificultades con mi técnica vocal y mi disfrute por cantar se desvaneció. Después de una extensa búsqueda de los profesores adecuados que me ayudaran a superar estos desafíos, descubrí la Técnica Alexander y el Método Rabine. Fue entonces cuando realmente comenzó mi viaje hacia el progreso y la alegría.

TÉCNICA DE ALEXANDER Y MÉTODO RABINA:

La Técnica Alexander enseña a las personas cómo reducir la tensión general del cuerpo y moverse en armonía con la mecánica de su cuerpo, prestando mucha atención a la columna y las articulaciones. En sólo tres meses de lecciones semanales, noté mejoras tanto en mi postura como en mi voz. Llegué a comprender que el sistema vocal está íntimamente conectado con todo el cuerpo y que cantar puede ser una experiencia armoniosa tanto para mi mente como para mi cuerpo. Esta nueva alegría me inspiró a ayudar a otros de la misma manera, lo que me llevó a convertirme en profesora de Técnica Alexander.

Casi al mismo tiempo, también descubrí el Método Rabine, una técnica vocal excepcional con un profundo conocimiento del sistema fonatorio y un enfoque pedagógico claro que satisface las necesidades individuales de los estudiantes. Se centra en reconocer el proceso de aprendizaje único de cada estudiante y determinar qué está listo para absorber.

A través de mis lecciones, mi objetivo es transmitir la alegría y la felicidad que puede traer el canto. Espero que mis alumnos aprendan a concentrarse en el proceso de aprendizaje y se sorprendan con los resultados. Mi enfoque de enseñanza no prioriza únicamente los resultados; valora la alegría del viaje para llegar allí. Creo firmemente que todos podemos cantar porque todos poseemos el mismo sistema vocal. La clave está en entrenar y desarrollar la conciencia de nuestras habilidades actuales para que podamos trabajar con lo que aportamos a cada lección.

MI EXPERIENCIA CON ESTUDIANTES:

He trabajado con una amplia gama de estudiantes, incluidos aquellos que:

- Al principio le costaba cantar afinado, pero logró grandes mejoras en menos de un año.
- Alguna vez fuimos extremadamente tímidos e introvertidos, pero experimentaron un aumento de confianza y alegría mientras cantaban frente a mí.
- Eran músicos con sus propias bandas pero carecían de conocimientos sobre cómo cuidar sus cuerdas vocales durante las actuaciones.
- Simplemente necesitaban un espacio de apoyo para dar rienda suelta a su expresividad y disfrutar de sus voces.
- Tuvo experiencias desagradables con profesores anteriores que arruinaron su confianza.
- No le gustó su propio sonido debido a una técnica desorganizada