Taller de creación, edición y realización de vídeo. Experimentación audiovisual.

A partir de 12 € /h

Soy Artista Visual con énfasis Audiovisual. He desarrollado diferentes talleres y laboratorios de creación audiovisual para niños y jóvenes. Desde una pedagogía horizontal y dialogante que busque crear puentes de comunicación con el estudiante encontrando así las mejores metodologías según su interés. La idea es no imponer nada sino permitir y apoyar el libre desarrollo de cada joven hacia su expresión propia. Taller libre de experimentación audiovisual para niños y jóvenes. A partir de diferentes ejercicios creativos los asistentes podrán experimentar el audiovisual a partir de lo que tengan a la mano. Grabar, planear y editar para fortalecer la expresividad por medio de las imágenes. Los niños y jóvenes podrán desarrollar su vídeo informativo, animación (con dibujo, plastilina, etc), videoclip, documental, incluso mejorar la calidad de los vídeos para las clases de colegio, etc.
No sé necesita de una cámara especial para realizar vídeos creativos.

Información adicional

En caso de no tener cámara para vídeo puede usar su teléfono celular o tablet con cámara integrada.

Lugar

Conectado desde Colombia

Acerca de mí

Mi trabajo tiene un enfoque interdisciplinario que oscila entre el vídeo, el documental experimental, la instalación, las artes electrónicas, la investigación, la antropología visual y la educación comunitaria. Mi experiencia como tallerista y profesora en diferentes comunidades me ha posibilitado profundizar en la relación entre pedagogía y arte, donde la pedagogía horizontal facilita puentes de comunicación recíproca y el arte funciona como medio para experimentar libremente.

Mi interés como artista nace de una búsqueda sobre lo frágil, lo perecedero, la memoria y el archivo como medios para crear un discurso o una narrativa. El material de archivo, tanto fotográfico como de vídeo, es la materia prima para el desarrollo y la investigación de mi obra. Experimento con aparatos electrónicos y análogos de la cotidianidad y del pasado, señalando rasgos expresivos y poéticos de sus mecanismos y funciones generando dispositivos instalativos.

Formación

Maestra en Artes Visuales de la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá, Colombia.
Curso en electrónica básica en la escuela CEDINSI.
Colectivo interdisciplinario VER (Visualidad, Epistemología y Realidad).
Grupo de trabajo "Cine Doméstico. Narrativas del yo en construcción". Dirigido por Juan Camilo Álvarez y Lina Garavito - 21 MIDBO.

Experiencia / Calificaciones

Tallerista del laboratorio de creación audiovisual ''¿Al son que te tocan bailas?'' -Cinemateca Distrital de Bogotá.
Tallerista de fotografía para niños en el centro de expresión artística Mafalda - ''La casita''.
Profesora y tallerista de la Escuela Popular de cine y video comunitario Ojo al Sancocho.

Edad

Niños (7-12 años)

Adolescentes (13-17 años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Duración

60 minutos

La clase se imparte en

español

Habilidades

Arte

Artes digitales

Taller de arte

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -04:00)

Nueva York

En línea vía webcam

Mon

Tue

Wed

Thu

Fri

Sat

Sun

00-04

04-08

08-12

12-16

16-20

20-24

Jaume

4.81

(26)

Soy un artista visual nacido en Barcelona, establecido en Bélgica desde 2017. Como artista, he acumulado experiencia durante los últimos 25 años. Me gradué con una Licenciatura Académica en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y me gradué como Master en Artes Visuales en la Escuela de Artes Sint Lucas en Amberes.

Estoy especializado en pintura, dibujo, películas experimentales, instalaciones, lenguaje, sonido y comisariado. En otras palabras, soy un artista multidisciplinario.

Entiendo la práctica artística como una forma de entendernos a nosotros mismos y las situaciones que nos rodean. En mis clases no enseño cómo hacer arte, sino cómo decir algo a través de tu trabajo artístico. Conmigo puede trabajar de forma independiente, con un entrenador que lo desafiará con algunas tareas y le dará retroalimentación a sus inquietudes personales.

Además, aprenderá a trabajar con varios medios, preparando su propio material: pinturas, lienzos, etc.

No solo recibirá asesoramiento individual, sino que lo alentará a buscar otros artistas o tener en cuenta otras referencias relacionadas con sus inquietudes.

Encontrar, discutir y retomar soluciones juntos es el núcleo de mis clases.

Sonia

4.81

(26)

¿Te gustaría sacar todo el potencial que tiene tu voz? Con mis clases aprenderás a expresarte a través del maravilloso instrumento de las cuerdas vocales y a ser tu mismo/a.
Si quieres cantar, aprender tus canciones favoritas, manejar tu respiración, aprender diferentes técnicas y quitarte la vergüenza puedes unirte a mi equipo.
Soy cantautora y tengo mi propio material musical. Me dedico a ello de forma profesional bajo el nombre de Nia Dahl desde hace 5 años. Particularmente trabajo con la música como medicina y herramienta para sanarnos a nosotros mismos.
Mi objetivo es ayudarte a que no tengas miedo a cantar en público, y a que ames tu voz, a través de la cual podrás explorar tu mundo interior.

Además también he estudiado Elemental de violín en el Conservatorio Profesional, con lo que tengo una base de teoría musical, en el caso de que quieras adentrarte más en este mundo.
Si estás pensando en apuntarte a clases de canto esta puede ser una gran oportunidad!
No dudes en contactarme, para cualquier duda estoy disponible.

Tiziano

4.81

(26)

¿Estás dispuesto a aprender a dibujar o pintar? ¿Quieres mejorar lo que ya sabes?

Me gradué de una escuela de arte donde aprendí todas las técnicas clásicas importantes del dibujo, la pintura y la escultura. Me gustaría transmitir los conocimientos adquiridos a través de mis estudios y práctica y dar a quienes lo deseen la oportunidad de emprender un viaje por el mundo del arte y mejorar su lenguaje y técnica.
Las lecciones están abiertas a todos los niveles.

Las técnicas cubiertas van desde el dibujo con lápiz, carboncillo y tiza pastel hasta todos los estilos de pintura (acuarela, óleo, acrílico, temple). Tienes la oportunidad de experimentar con diferentes tipos de papel (con diferentes gramajes y colores) y lienzos.

Los temas cambian de una lección a otra y pueden variar desde el cuerpo humano hasta el paisaje y la vida silvestre, según sus preferencias y deseos.

Se presta especial atención al método para que el trabajo terminado sea limpio, agradable y lo más expresivo posible.

Daniel

4.81

(26)

¿Quieres aprender los conceptos básicos del dibujo? ¿O ya has pasado ese nivel? ¿Quieres dibujar en papel (con lápices) o en una pantalla? ¿Quieres aprender los conceptos básicos de la animación 2D? ¿Todo por un precio muy razonable? ¡Podemos hacerlo!

Encantado de conocerte, soy Daniel. Soy profesora de arte (privada), también soy artista independiente y he estado trabajando como tal durante unos 7 años. Estoy buscando estudiantes en Utrecht, tengo un espacio de enseñanza disponible en mi apartamento (puedo compartir mi dirección cuando me contactes), pero también puedo viajar al espacio que desees dentro de la ciudad.
También puedo enseñar a través de la cámara web, pero recomiendo mis clases en persona, ya que son más inmersivas y educativas.

Desafortunadamente, no hablo holandés (todavía), pero estoy seguro de que podemos superar cualquier posible barrera del idioma que encontremos.

Tengo la mayor experiencia en la enseñanza de adolescentes y preadolescentes, por lo que creo que definitivamente seríamos una buena combinación si usted es un padre o tutor que busca un maestro para su hijo.

Si tiene alguna pregunta, no dude en preguntar.

Lara

4.81

(26)

¿Te gustaría poder ilustrar los mundos y las historias que te imagines?

¿Quieres aprender a crear a los personajes para un videojuego, animación, cuento infantil, cómic o en cualquier formato? ¿O te gustaría poder dibujar tus personajes favoritos?

Si tienes esas inquietudes, me encantaría ayudarte.

Me gusta enfocar las clases de manera que el nivel actual de dibujo del alumno no es lo importante. El margen de mejora siempre irá evolucionando. Me gusta llevar mis clases hacia el diseño de personajes, hacia lo general como la psicología del color y las formas, ya que son conceptos asimilables y altamente útiles, independientes del nivel de dibujo. Por ello, mis clases están dirigidas a todas las edades y nivel de dibujo.

Trato también de enfocarlas hacia las preferencias y gustos de cada alumno, mostrándoles que todo lo que les gusta, les gusta por algo, que nada se deja al azar y que ellos también pueden entender cómo hacer que sus dibujos reflejen lo que quieren transmitir. Incluso, para crear sus portfolios o información visual para un proyecto o historia propia.

Doy clases particulares con alumnos de diferentes partes del mundo, por lo que, muchas de mis clases las he podido realizar tanto en Inglés como en Francés.

Estudié animación 2D en Francia, y gracias a esta formación, mi trabajo se ha nutrido del dinamismo, storytelling, la expresividad, propia de este medio, además de la sensibilidad por el color y las formas que suelo utilizar para insuflar un estilo único tanto a mis diseños originales como a mis fanarts.

Patricia

4.81

(26)

Imparto clases de dibujo artístico, pintura, escultura y estrategias creativas. Para todos los niveles.

Ofrezco acompañamiento para que el alumnado sea capaz de aprender a mirar, descifrar significados y crear sus propias piezas de expresión personal.

Trabajo con un enfoque tanto histórico como contemporáneo. Con mi metodología el alumnado adquiere las herramientas para crear sus propios lenguajes artísticos. Se trabajan aspectos plásticos, visuales y audiovisuales, tanto de carácter analógico como digital.

Catherine

4.81

(26)

Esta combinación de clase de arte e inglés ayudará a los niños a explorar su capacidad creativa y, al mismo tiempo, adquirir nuevas habilidades lingüísticas.

Podemos discutir cualquier medio que desee que su hijo explore y crearé una lección adecuada para cada clase. Las clases personalizadas con temas artísticos interesantes proporcionarán una motivación adicional a los estudiantes y los animarán a recordar información diversa de la clase.

¡Únete a mí y sé creativo usando diferentes técnicas artísticas mientras mejoras el idioma inglés!

*** Proporcionaré materiales para esta clase, pero si tiene una solicitud específica que requiere equipo/materiales especiales, ¡esté preparado para prepararlos/traerlos a la clase!

Luz

4.81

(26)

¡Hola! Mi nombre es luz. Soy cantante y enseño canto utilizando el Método Rabine y la Técnica Alexander. El Método Rabine es una técnica y pedagogía vocal, y la Técnica Alexander es un método desarrollado para mejorar la postura y la forma en que utilizamos nuestro cuerpo.

MI EXPERIENCIA CON LA VOZ:

Cantar ha sido una pasión para mí durante toda mi vida, pero solía ser bastante tímido e introvertido. Tenía miedo de cantar delante de los demás, aunque una parte de mí deseaba hacerlo. A la edad de 15 años, comencé a tomar lecciones de canto para crear un espacio seguro para cantar, donde solo mi maestra pudiera escucharme. Poco a poco comencé a actuar en vivo y comencé a disfrutarlo de verdad. Sin embargo, con el tiempo, encontré dificultades con mi técnica vocal y mi disfrute por cantar se desvaneció. Después de una extensa búsqueda de los profesores adecuados que me ayudaran a superar estos desafíos, descubrí la Técnica Alexander y el Método Rabine. Fue entonces cuando realmente comenzó mi viaje hacia el progreso y la alegría.

TÉCNICA DE ALEXANDER Y MÉTODO RABINA:

La Técnica Alexander enseña a las personas cómo reducir la tensión general del cuerpo y moverse en armonía con la mecánica de su cuerpo, prestando mucha atención a la columna y las articulaciones. En sólo tres meses de lecciones semanales, noté mejoras tanto en mi postura como en mi voz. Llegué a comprender que el sistema vocal está íntimamente conectado con todo el cuerpo y que cantar puede ser una experiencia armoniosa tanto para mi mente como para mi cuerpo. Esta nueva alegría me inspiró a ayudar a otros de la misma manera, lo que me llevó a convertirme en profesora de Técnica Alexander.

Casi al mismo tiempo, también descubrí el Método Rabine, una técnica vocal excepcional con un profundo conocimiento del sistema fonatorio y un enfoque pedagógico claro que satisface las necesidades individuales de los estudiantes. Se centra en reconocer el proceso de aprendizaje único de cada estudiante y determinar qué está listo para absorber.

A través de mis lecciones, mi objetivo es transmitir la alegría y la felicidad que puede traer el canto. Espero que mis alumnos aprendan a concentrarse en el proceso de aprendizaje y se sorprendan con los resultados. Mi enfoque de enseñanza no prioriza únicamente los resultados; valora la alegría del viaje para llegar allí. Creo firmemente que todos podemos cantar porque todos poseemos el mismo sistema vocal. La clave está en entrenar y desarrollar la conciencia de nuestras habilidades actuales para que podamos trabajar con lo que aportamos a cada lección.

MI EXPERIENCIA CON ESTUDIANTES:

He trabajado con una amplia gama de estudiantes, incluidos aquellos que:

- Al principio le costaba cantar afinado, pero logró grandes mejoras en menos de un año.
- Alguna vez fuimos extremadamente tímidos e introvertidos, pero experimentaron un aumento de confianza y alegría mientras cantaban frente a mí.
- Eran músicos con sus propias bandas pero carecían de conocimientos sobre cómo cuidar sus cuerdas vocales durante las actuaciones.
- Simplemente necesitaban un espacio de apoyo para dar rienda suelta a su expresividad y disfrutar de sus voces.
- Tuvo experiencias desagradables con profesores anteriores que arruinaron su confianza.
- No le gustó su propio sonido debido a una técnica desorganizada

Daniel

4.81

(26)

La era de las búsquedas sin clics ya no es una predicción futura, sino una realidad actual. Con más del 60 % de las búsquedas web finalizando sin un solo clic, las estrategias SEO tradicionales, el posicionamiento de palabras clave y los embudos de tráfico convencionales se están volviendo obsoletos rápidamente. En este mundo impulsado por la IA, el descubrimiento se produce dentro del "embudo oscuro" de los grandes modelos de lenguaje, donde plataformas como ChatGPT, Gemini, Perplexity y Google AI Overviews actúan como la interfaz principal para tu audiencia.

Tu nueva moneda digital ya no son los clics en un sitio web; son las citas de IA.

Esta clase magistral está diseñada para ejecutivos, líderes de transformación digital y estrategas de marketing que desean pasar de las métricas de tráfico obsoletas a la visibilidad que ofrece la IA. Los participantes aprenderán cómo los motores generativos analizan, priorizan y seleccionan las marcas en las que confían. Analizaremos datos reales de millones de respuestas de IA para descubrir el perfil exacto de contenido que prefieren estos modelos, centrándonos en centros de conocimiento abiertos y estructurados, recursos comparativos informativos y contenido educativo definitivo.

Deja atrás la lucha por un tráfico orgánico cada vez más escaso. Aprende a optimizar tu infraestructura digital para la extracción mediante IA, posiciona tu marca como una fuente autorizada en el sector y genera confianza duradera en el consumidor en un mundo donde la máquina es la interfaz.

Eli

4.81

(26)

Este curso está dirigido a fotógrafos y creadores visuales que desean llevar sus imágenes más allá de la captura, desarrollando un flujo de trabajo profesional de edición y una identidad visual propia.

A lo largo de las sesiones aprenderemos a utilizar las herramientas fundamentales de Adobe Lightroom Classic para optimizar la calidad de las fotografías, corregir aspectos técnicos y potenciar su impacto visual. Trabajaremos desde la organización y selección de imágenes hasta el revelado digital avanzado, el retoque y los ajustes finales para impresión o publicación digital.

Además de la parte técnica, el curso pone especial énfasis en la construcción de una estética coherente y personal. Analizaremos referentes visuales, el uso del color, el contraste, la luz y la atmósfera para comprender cómo transformar una fotografía en una imagen con carácter y lenguaje propio.

Andrei

4.81

(26)

¿Te gustaría dibujar tus personajes, ideas o incluso tus mangas/cómics?
En este curso te enseñaré desde lo más básico hasta un nivel avanzado.
Me especializo en enseñarte a ver el mundo desde la perspectiva de un artista y a utilizar todo lo que ves como una posible referencia creativa.

Comenzaremos con la perspectiva básica y pronto pasaremos a la creación de personajes, la expresión de los personajes, las poses dinámicas, la ropa y la composición.

Guillermo

4.81

(26)

Arte terapia.

La arteterapia es una disciplina que integra el lenguaje artístico con procesos de desarrollo personal, promoviendo la creatividad como una herramienta para el autoconocimiento, la expresión emocional y el bienestar integral.

Mi propuesta parte de la convicción de que todas las personas poseen una capacidad creativa que puede desarrollarse cuando encuentran un espacio seguro, respetuoso y libre de juicios. A través de distintas técnicas de las artes visuales y ejercicios de exploración creativa, se favorece el encuentro con los propios recursos expresivos, fortaleciendo la confianza, la sensibilidad, la imaginación y la capacidad de transformar las experiencias en aprendizaje.

Las clases están orientadas a acompañar procesos individuales y grupales, adaptándose a las necesidades e intereses de cada participante. No se requieren conocimientos previos, ya que el objetivo principal no es la producción artística, sino el proceso creativo como camino de crecimiento, bienestar y expresión auténtica.

Elsa

4.81

(26)

Este curso está dirigido a personas que desean desarrollar su creatividad, superar bloqueos y avanzar en proyectos artísticos o profesionales. Trabajaremos de forma práctica y personalizada para ayudarte a identificar tu estilo, clarificar tus ideas y transformarlas en resultados concretos. Las sesiones pueden centrarse en inspiración, exploración de técnicas, definición de objetivos creativos o acompañamiento en procesos ya iniciados. Se ofrece modalidad online y presencial en Gijón, adaptando el ritmo y el enfoque a tus necesidades y a la naturaleza de tu proyecto.

Daniela

4.81

(26)

Aprende los fundamentos de la fotografía digital de una manera práctica y creativa, utilizando una cámara o un teléfono celular. Durante el curso conocerás los principios de composición, perspectiva, iluminación, color y narrativa visual para crear imágenes con mayor impacto. Si utilizas una cámara, aprenderás a manejar el modo manual, comprendiendo conceptos como apertura de diafragma, velocidad de obturación e ISO. Además, exploraremos referentes de la fotografía contemporánea y desarrollaremos ejercicios prácticos que fortalecerán tu mirada artística y tu estilo visual, sin importar tu nivel de experiencia.

Learn the fundamentals of digital photography through a practical and creative approach using either a camera or a smartphone. Throughout the course, you will explore composition, perspective, lighting, color, and visual storytelling to create more compelling images. If you are using a camera, you will learn how to shoot in manual mode, understanding key concepts such as aperture, shutter speed, and ISO. We will also study influential photographers and complete hands-on exercises designed to strengthen your creative eye and help you develop your own visual style, regardless of your level of experience.

Ashley

4.81

(26)

Aprender sobre pintura en artes plásticas, es esencial para iniciar como pintor y artista, se impartirá un poco de teoría a la hora de la clase y también actividades recreativas.
También se haran trabajos libres para poder explorar la creatividad.

Como estudiante de la carrera de artes plásticas, en la universidad de el salvador, me emociona impartir clases del conocimiento que he adquirido mediante la carrera.

También añadir que las clases seran a nivel de principiante, claro que mediante avance la clase y se vea el avance el contenido de la clase ira variando según las necesidades del alumno/a y lo que se vea conveniente para el alumno/a, y el material para la primera clase será cuaderno y lápices o páginas, no necesariamente a nivel artístico, en la clase se dirán los materiales para la siguiente clase.