Una clase de prueba: clase introductoria de acuarela

A partir de 25 € /h

La acuarela es una hermosa técnica de pintura, que aportará relajación y arte a tu vida. Aprenderás la técnica desde lo más básico, hasta temas más complejos como el manejo del color. Ideal si gustas incorporarlo como un pasatiempo o si buscas llevarlo al siguiente nivel. En esta sesión de 30 minutos nos presentaremos y tendrás una introducción a lo que veremos en las siguientes clases.

Información adicional

Si te encuentras en Ecuador puedo enviarte todos los materiales necesarios para empezar, por un costo extra.

Lugar

Conectado desde Ecuador

Edad

Niños (7-12 años)

Adolescentes (13-17 años)

Adultos (18-64 años)

Tercera edad (65+ años)

Nivel del estudiante

Principiante

Intermedio

Avanzado

Duración

30 minutos

La clase se imparte en

español

inglés

Habilidades

Arte

Pintura

Comentarios

Disponibilidad en una semana típica.

(GMT -04:00)

Nueva York

En línea vía webcam

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20-24

Clases de acuarela para principiantes y nivel intermedio.

12 € /h

Jaume

4.81

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Soy un artista visual nacido en Barcelona, establecido en Bélgica desde 2017. Como artista, he acumulado experiencia durante los últimos 25 años. Me gradué con una Licenciatura Académica en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y me gradué como Master en Artes Visuales en la Escuela de Artes Sint Lucas en Amberes.

Estoy especializado en pintura, dibujo, películas experimentales, instalaciones, lenguaje, sonido y comisariado. En otras palabras, soy un artista multidisciplinario.

Entiendo la práctica artística como una forma de entendernos a nosotros mismos y las situaciones que nos rodean. En mis clases no enseño cómo hacer arte, sino cómo decir algo a través de tu trabajo artístico. Conmigo puede trabajar de forma independiente, con un entrenador que lo desafiará con algunas tareas y le dará retroalimentación a sus inquietudes personales.

Además, aprenderá a trabajar con varios medios, preparando su propio material: pinturas, lienzos, etc.

No solo recibirá asesoramiento individual, sino que lo alentará a buscar otros artistas o tener en cuenta otras referencias relacionadas con sus inquietudes.

Encontrar, discutir y retomar soluciones juntos es el núcleo de mis clases.

Sonia

4.81

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¿Te gustaría sacar todo el potencial que tiene tu voz? Con mis clases aprenderás a expresarte a través del maravilloso instrumento de las cuerdas vocales y a ser tu mismo/a.
Si quieres cantar, aprender tus canciones favoritas, manejar tu respiración, aprender diferentes técnicas y quitarte la vergüenza puedes unirte a mi equipo.
Soy cantautora y tengo mi propio material musical. Me dedico a ello de forma profesional bajo el nombre de Nia Dahl desde hace 5 años. Particularmente trabajo con la música como medicina y herramienta para sanarnos a nosotros mismos.
Mi objetivo es ayudarte a que no tengas miedo a cantar en público, y a que ames tu voz, a través de la cual podrás explorar tu mundo interior.

Además también he estudiado Elemental de violín en el Conservatorio Profesional, con lo que tengo una base de teoría musical, en el caso de que quieras adentrarte más en este mundo.
Si estás pensando en apuntarte a clases de canto esta puede ser una gran oportunidad!
No dudes en contactarme, para cualquier duda estoy disponible.

Patricia

4.81

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Imparto clases de dibujo artístico, pintura, escultura y estrategias creativas. Para todos los niveles.

Ofrezco acompañamiento para que el alumnado sea capaz de aprender a mirar, descifrar significados y crear sus propias piezas de expresión personal.

Trabajo con un enfoque tanto histórico como contemporáneo. Con mi metodología el alumnado adquiere las herramientas para crear sus propios lenguajes artísticos. Se trabajan aspectos plásticos, visuales y audiovisuales, tanto de carácter analógico como digital.

Catherine

4.81

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Esta combinación de clase de arte e inglés ayudará a los niños a explorar su capacidad creativa y, al mismo tiempo, adquirir nuevas habilidades lingüísticas.

Podemos discutir cualquier medio que desee que su hijo explore y crearé una lección adecuada para cada clase. Las clases personalizadas con temas artísticos interesantes proporcionarán una motivación adicional a los estudiantes y los animarán a recordar información diversa de la clase.

¡Únete a mí y sé creativo usando diferentes técnicas artísticas mientras mejoras el idioma inglés!

*** Proporcionaré materiales para esta clase, pero si tiene una solicitud específica que requiere equipo/materiales especiales, ¡esté preparado para prepararlos/traerlos a la clase!

Luz

4.81

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¡Hola! Mi nombre es luz. Soy cantante y enseño canto utilizando el Método Rabine y la Técnica Alexander. El Método Rabine es una técnica y pedagogía vocal, y la Técnica Alexander es un método desarrollado para mejorar la postura y la forma en que utilizamos nuestro cuerpo.

MI EXPERIENCIA CON LA VOZ:

Cantar ha sido una pasión para mí durante toda mi vida, pero solía ser bastante tímido e introvertido. Tenía miedo de cantar delante de los demás, aunque una parte de mí deseaba hacerlo. A la edad de 15 años, comencé a tomar lecciones de canto para crear un espacio seguro para cantar, donde solo mi maestra pudiera escucharme. Poco a poco comencé a actuar en vivo y comencé a disfrutarlo de verdad. Sin embargo, con el tiempo, encontré dificultades con mi técnica vocal y mi disfrute por cantar se desvaneció. Después de una extensa búsqueda de los profesores adecuados que me ayudaran a superar estos desafíos, descubrí la Técnica Alexander y el Método Rabine. Fue entonces cuando realmente comenzó mi viaje hacia el progreso y la alegría.

TÉCNICA DE ALEXANDER Y MÉTODO RABINA:

La Técnica Alexander enseña a las personas cómo reducir la tensión general del cuerpo y moverse en armonía con la mecánica de su cuerpo, prestando mucha atención a la columna y las articulaciones. En sólo tres meses de lecciones semanales, noté mejoras tanto en mi postura como en mi voz. Llegué a comprender que el sistema vocal está íntimamente conectado con todo el cuerpo y que cantar puede ser una experiencia armoniosa tanto para mi mente como para mi cuerpo. Esta nueva alegría me inspiró a ayudar a otros de la misma manera, lo que me llevó a convertirme en profesora de Técnica Alexander.

Casi al mismo tiempo, también descubrí el Método Rabine, una técnica vocal excepcional con un profundo conocimiento del sistema fonatorio y un enfoque pedagógico claro que satisface las necesidades individuales de los estudiantes. Se centra en reconocer el proceso de aprendizaje único de cada estudiante y determinar qué está listo para absorber.

A través de mis lecciones, mi objetivo es transmitir la alegría y la felicidad que puede traer el canto. Espero que mis alumnos aprendan a concentrarse en el proceso de aprendizaje y se sorprendan con los resultados. Mi enfoque de enseñanza no prioriza únicamente los resultados; valora la alegría del viaje para llegar allí. Creo firmemente que todos podemos cantar porque todos poseemos el mismo sistema vocal. La clave está en entrenar y desarrollar la conciencia de nuestras habilidades actuales para que podamos trabajar con lo que aportamos a cada lección.

MI EXPERIENCIA CON ESTUDIANTES:

He trabajado con una amplia gama de estudiantes, incluidos aquellos que:

- Al principio le costaba cantar afinado, pero logró grandes mejoras en menos de un año.
- Alguna vez fuimos extremadamente tímidos e introvertidos, pero experimentaron un aumento de confianza y alegría mientras cantaban frente a mí.
- Eran músicos con sus propias bandas pero carecían de conocimientos sobre cómo cuidar sus cuerdas vocales durante las actuaciones.
- Simplemente necesitaban un espacio de apoyo para dar rienda suelta a su expresividad y disfrutar de sus voces.
- Tuvo experiencias desagradables con profesores anteriores que arruinaron su confianza.
- No le gustó su propio sonido debido a una técnica desorganizada

Cristina

4.81

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Aprende Historia del Arte de manera visual y práctica. Estas clases están diseñadas para estudiantes de secundaria y bachillerato, aunque también tengo experiencia preparando pruebas universitarias y doctorados, adaptando los contenidos al nivel de cada alumno.

Utilizo imágenes, ejemplos y recursos audiovisuales para que los conceptos sean más fáciles de entender y memorizar, haciendo las clases más dinámicas y entretenidas. Ideal para preparar exámenes, trabajos académicos o simplemente para apasionarte por el arte.

Clases online o presenciales, adaptadas al ritmo y necesidades de cada estudiante. ¡Escríbeme y descubre una nueva forma de aprender Historia del Arte!

Sabina

4.81

(26)

Explorá el mundo del arte conmigo.

Podemos aprender la/s historia/s, desarrollar proyectos creativos y perfeccionar tus habilidades de redacción. Dependiendo qué clase elijas:
- Impulsá tu pasión por la cultura y la creatividad, armá tu proyecto!
-Aprendé Historia del Arte: una clase amoldada a tus intereses y necesidades
-Mejorá tu escritura! trabajemos en tus textos

Carolina

4.81

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Modelar no solo significa que seas profesional, es aprender a conocer tu cuerpo y tu postura. Conocer tus angulos al tomarte fotos tu misma, como salir bien en tus fotos, aprender a manejar los tacones, no solo usarlos en una ocasion especial sino que sean tus aliados y caminar con ellos con mucha seguridad y acitud.

Tiziano

4.81

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La acuarela es una técnica fascinante, pero puede ser exigente y a menudo impredecible. En estas clases presenciales, abordaremos la acuarela como una relación entre el agua, el pigmento y el papel. Aprenderás a predecir y controlar el medio y, una vez que lo domines, a usarlo con mayor espontaneidad.

Enseño un método sólido y paso a paso para crear una acuarela desde cero. Exploraremos diversas técnicas (trabajo sobre papel seco, sobre papel húmedo, veladuras, creación de texturas, etc.), así como los fundamentos de la pincelada. A lo largo del curso, compartiré sugerencias y consejos prácticos que he recopilado de mis maestros y de mis años de práctica.

El curso se centra en los aspectos técnicos de la acuarela: el control del medio y la consecución consciente de la figuración deseada. Es a través de este conocimiento profundo y práctico que surge de forma natural una dimensión más expresiva de la práctica.

Abordaremos temas clave como los valores, la temperatura (contraste cálido-frío) y la teoría del color.

Este curso está abierto tanto a principiantes como a pintores avanzados que deseen perfeccionar su técnica. Se recomienda tener conocimientos básicos de dibujo para el boceto inicial. Cada clase incluye todos los materiales necesarios.

Eli

4.81

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Este curso está dirigido a fotógrafos y creadores visuales que desean llevar sus imágenes más allá de la captura, desarrollando un flujo de trabajo profesional de edición y una identidad visual propia.

A lo largo de las sesiones aprenderemos a utilizar las herramientas fundamentales de Adobe Lightroom Classic para optimizar la calidad de las fotografías, corregir aspectos técnicos y potenciar su impacto visual. Trabajaremos desde la organización y selección de imágenes hasta el revelado digital avanzado, el retoque y los ajustes finales para impresión o publicación digital.

Además de la parte técnica, el curso pone especial énfasis en la construcción de una estética coherente y personal. Analizaremos referentes visuales, el uso del color, el contraste, la luz y la atmósfera para comprender cómo transformar una fotografía en una imagen con carácter y lenguaje propio.

Cristian

4.81

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Este curso de Artes Visuales está diseñado para desarrollar tu creatividad y fortalecer tus habilidades en el dibujo, la pintura y la expresión artística.

A través de ejercicios prácticos y explicaciones paso a paso, aprenderás los fundamentos del arte visual, como la composición, el uso del color, la perspectiva y las técnicas básicas de representación.

El curso está enfocado en ayudarte a mejorar tu capacidad de observación y a expresar ideas, emociones y conceptos a través del arte, sin importar tu nivel inicial.

Laura

4.81

(26)

¿Te apasiona la actuación o quieres desarrollar tu confianza al hablar en público? Mis clases están diseñadas para niños, jóvenes y adultos que deseen descubrir o fortalecer sus habilidades interpretativas en un ambiente dinámico, creativo y motivador.

Trabajaremos aspectos como la expresión corporal, la expresión vocal, la improvisación, la construcción de personajes, el manejo de emociones, la presencia escénica, la creatividad y la confianza frente al público. Cada clase se adapta al nivel y a los objetivos del estudiante, ya sea por interés personal, preparación para castings, teatro, cine o desarrollo de habilidades comunicativas.

Mi objetivo es que cada alumno disfrute el proceso de aprendizaje mientras desarrolla herramientas que le servirán tanto en el escenario como en su vida cotidiana.

Guillermo

4.81

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Arte terapia.

La arteterapia es una disciplina que integra el lenguaje artístico con procesos de desarrollo personal, promoviendo la creatividad como una herramienta para el autoconocimiento, la expresión emocional y el bienestar integral.

Mi propuesta parte de la convicción de que todas las personas poseen una capacidad creativa que puede desarrollarse cuando encuentran un espacio seguro, respetuoso y libre de juicios. A través de distintas técnicas de las artes visuales y ejercicios de exploración creativa, se favorece el encuentro con los propios recursos expresivos, fortaleciendo la confianza, la sensibilidad, la imaginación y la capacidad de transformar las experiencias en aprendizaje.

Las clases están orientadas a acompañar procesos individuales y grupales, adaptándose a las necesidades e intereses de cada participante. No se requieren conocimientos previos, ya que el objetivo principal no es la producción artística, sino el proceso creativo como camino de crecimiento, bienestar y expresión auténtica.

Elsa

4.81

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Este curso está dirigido a personas que desean desarrollar su creatividad, superar bloqueos y avanzar en proyectos artísticos o profesionales. Trabajaremos de forma práctica y personalizada para ayudarte a identificar tu estilo, clarificar tus ideas y transformarlas en resultados concretos. Las sesiones pueden centrarse en inspiración, exploración de técnicas, definición de objetivos creativos o acompañamiento en procesos ya iniciados. Se ofrece modalidad online y presencial en Gijón, adaptando el ritmo y el enfoque a tus necesidades y a la naturaleza de tu proyecto.

Ashley

4.81

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Aprender sobre pintura en artes plásticas, es esencial para iniciar como pintor y artista, se impartirá un poco de teoría a la hora de la clase y también actividades recreativas.
También se haran trabajos libres para poder explorar la creatividad.

Como estudiante de la carrera de artes plásticas, en la universidad de el salvador, me emociona impartir clases del conocimiento que he adquirido mediante la carrera.

También añadir que las clases seran a nivel de principiante, claro que mediante avance la clase y se vea el avance el contenido de la clase ira variando según las necesidades del alumno/a y lo que se vea conveniente para el alumno/a, y el material para la primera clase será cuaderno y lápices o páginas, no necesariamente a nivel artístico, en la clase se dirán los materiales para la siguiente clase.